音乐鉴赏基础知识整编
中华传统文化手抄报-
音乐基础知识
一、
音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质
）
音乐的形式要素：
节奏、旋律、速
度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等
常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱
常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏
主调音乐：
是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作
品
复调音乐：
由两个或两个以上的曲
调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐
奏鸣曲：
是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲
< br>交响曲：
按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲
奏鸣曲式：
是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现
部三大部分
艺术歌曲：
是由作曲家为
某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。
声乐套
曲：
由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲
二、民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流 传的特点。
一般分为劳动号子、山歌、小调
< br>民歌的音乐特征：
①音乐具有本民族本地区的风格特色②旋律与该民族或得去语言
紧密结合③民歌音乐特点常在
音阶、调式、节拍等方面明显表现出来④节奏、节拍形式丰
富⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反
复
民歌与创作歌曲的区别：
①民歌不受专业作曲技法限制，
是人民群众自发的口头创作②民歌歌词和旋律不是固定
不变的，
在长期流传中会不断得到加工而有所发展和变化③民歌依靠于人民群众口耳相传，
不借助记谱法或其它
方式④民歌不体现作者个性特征，但具有鲜明的民族特征和地方
特征
劳动号子
举例：《黄河船夫曲》
、四川《打夯歌》、《川江船夫号子》等
劳动号子的音乐特征
：
①歌词多与劳动有关②节奏直接受劳动节奏限制，节奏鲜明，具有律动性③曲调多样，
视
工种而异④歌唱形式视劳动者多少和劳动是否具有协作性分为独唱、
< br>对唱、
齐唱、
一领众和⑤曲式结构受劳动过
程和时间影响
山歌：
是劳
动人民在山间、田野劳作时即兴创作、用以抒发感情的民歌
山
歌音乐特征：
①歌词具有即兴性②音乐奔放、嘹亮，曲调悠长，广泛应用自由演唱音和拖
腔③歌唱形式多样，
以独唱为主④曲式结构短小，呈多样化
<
/p>
小调：
是人民在劳动之余，日常生活中以及婚丧节庆中用以抒发情
怀、娱乐消遣的民歌
小调的音乐特征：
①多数为分节歌形式②节奏规整，节奏型丰富多变③歌唱形式以独唱为主④歌词格式多样
西北民歌特点：
高亢、悠长，嘹亮，真假声相结合陕北：《
脚夫调》、《兰花花》青海：《上去高山望平川》山
西：《绣荷包》、《刨洋芋》
蒙古族民歌：
分为长调和短调两种。长调音
域宽广、节奏自由，旋律悠长舒缓起伏较大，结，如《牧歌》、《辽
阔的草原》；短调音
域较窄，节奏较规整，结构也较短小，具有叙述性，如《森吉德码》、《嘎达梅林》。
藏族民歌：
藏族的民歌常与舞蹈密切结合，常见的歌舞有堆谢（
《正月十五那一天》）、囊玛（《阿玛勒火》）。
民歌主要有山歌、牧歌、情歌等。《宗
巴朗松》（是一首囊玛音调）、《酒歌》等
维吾尔族民歌：
维吾
尔族民歌
的内容广泛、形式多样、风格浓郁，歌词多采用比兴的手法，寓意深刻，衬词有
长有短，旋律生动活泼，热情奔
放。《牡丹汗》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、
《青春舞曲》等
少数民族代表乐器：
蒙古族：马头琴；新疆：冬不拉、弹布尔、手鼓、艾介克、热瓦普；藏族：扎木涅、根卡
《沂蒙山小调》
又名《沂蒙山好风光》，其旋律来自花鼓调《十
二月调》，抗日时期曾被填上《打黄沙会》的新
词，后在此基础上形成了这首新民歌。这
是一首带有明显山歌风格的小调。运用了“起承转合”、“鱼咬尾”的
创作手法（《相亲
相爱》运用了《沂蒙山小调》和《谁不说俺家乡好》的素材）
《相亲相爱》《王大娘钉缸》：
是流行于河南的地花鼓中的一个代表曲目，由一旦一丑两
人表演。
《孟姜女哭长城》：
河北民歌
南方民歌特点：
歌词比较含蓄、内在，善用比兴，旋律表现的婉转、流
畅、细腻、抒情。
云南：《小河淌水》、《弥渡山歌》浙江：
《对鸟》（采用吴地方言演唱，前两段徵调式，后两段羽调式）
湖北：《龙船调》、《幸福歌》（蒋桂英根据湖北天门的一首小调改编而成，采用领、合的演唱形式）
四川：《康定情歌》
1
器乐
（合奏包括锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐、吹打乐等）
打溜子：
是流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏。通常用马锣、大锣、头
钹、二钹四件乐器演奏，由“头子”
和“溜子”两部分组成，采用上下句对偶和螺狮结顶
的创作手法。代表曲目《锦鸡出山》。
鼓吹乐：
流行于中国农村，以吹奏乐器和打击乐器为主的民间器乐合奏。
《滚核桃》根
据山西绛州鼓乐改编，乐
曲包括头、身、尾三个部分。
吹歌：
流行于河北，是鼓吹乐中的一个类别。代表乐曲《童谣》
江南丝竹：
流行于山海、江浙一带的民间器
乐乐种，乐队有“丝竹板”、
“清客串”两种。主奏乐器：二胡、笛，
< br>代表乐曲《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》（又名 《薰
风曲》）、《慢六板》
广东音乐：
流行于广州、珠江三角洲一带的民间器乐乐种，主奏乐器：高胡、扬琴。乐曲
短小精悍，
音乐风格轻快活泼、缠绵细腻、流畅动听。代表人物：严老烈、何柳堂、吕文成等。代表乐曲：《娱
乐升平》、《雨打芭蕉》
三、戏曲
世界三大古老戏剧文化：希
腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲
京剧
京剧
是
四大徽班三庆、四喜、春台、和春
主要演员：
初期重要演员：余
三胜、张二奎、程长庚三位著名老生，称
“三鼎甲”谭鑫培（艺名“小叫天”）老生唱腔
影响最大的“谭派”四大名旦：梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小
云
京剧的声腔
：西皮（快）、二黄（慢）；唱腔：南梆子（西皮），四平调（二黄）
京剧的四大行当：
生旦净丑
京剧的表演形式
：
唱念做打
京剧的板式：
一眼板相当于
2/4
，三眼板相当于
4/4
，无眼板相当于
1/4
，散板，无
板也无眼
京剧的伴奏：
称
“
场面”
，
分文场和武场。
文场为弦乐部
分，
主要过场音乐和为唱腔伴奏，
三大件包括：
京胡、京二胡、月琴；武场为打击乐部分，配合身段表演
脸谱：
即脸谱化妆，用于净、丑行当，脸谱的不同色彩象征不同性格。红色：忠贞、
英勇
如关羽；黑色：正直、
无私
如包公；白色：阴险、疑诈
如曹操；蓝色：刚强、有心机
如窦尔敦；绿色：顽强、暴躁
如程咬金；黄色：
凶狠、残暴
典韦
梅兰芳：
四大名旦之一，是将我国京剧艺术引向世界的第一人，他的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一，即
梅兰芳表演艺术体系。代表作品有：《贵妃醉酒》（《海岛冰轮初转腾》）、《霸王别姬》（《看
大王在帐中和
衣睡稳》、《穆桂英挂帅》、《天女散花》等。
现代京剧：
广义的现代京剧是指五四运动以后至今所有反映现实
生活的京剧。
如梅兰芳的
《抗金兵》
、
《郑霞姑》
；
狭义的现代京剧是指新中
国成立以后，通过戏曲改革创作的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》
等
。《甘洒热血写春秋》（选自《智取威虎山》）杨子荣（生）；《家住安源》（选自《杜鹃山》）柯湘（旦）；<
/p>
《都有一颗红亮的心》
（选自《红灯记》）李铁梅（旦）；
《雄心壮志冲云天》
（选自《红灯记》）李玉和（生）
地方戏曲
吕剧
山东
《李二嫂改嫁》；豫剧
河南
《花木兰》《朝阳沟》《穆桂英挂帅》；越剧
浙江
《红楼梦》《梁山
伯与祝英台》；评剧
河北
《刘巧儿》《花为媒》；昆曲
江苏
《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿
》《西厢记》；
川剧
四川
《玉簪记》《彩楼记》“变脸”；粤剧
广东
《紫钗记》；黄梅戏
安徽
《天仙配》《女驸马》
四、世界民间音乐
东亚：
日本的雅乐、三味弦音乐，朝鲜的唐乐和乡乐
《
四岁的红鬃马》是一首蒙古族的“呼麦”（一个人同时唱出两个声部的歌唱艺术）
东南亚：
受外来音乐影响较大，采用七声音阶，大型的敲击乐队是东
南亚音乐的特点之一。
《星星索》是一首印度尼西亚的克隆宗
歌曲。
南亚：
孟加拉国被成为“音乐之邦”
《欢迎》是一首用萨朗吉演奏的乐曲，以西塔尔、鼓伴奏。萨朗吉被誉为“印度的
小提琴”
中亚西亚：
属于伊斯兰文化
，采用七声音阶，中亚的阿拉伯古典音乐采用二十四平均律音阶。
《巴雅提木卡姆》是由卡曼贾演奏的乐曲，卡曼贾是流行于西亚、中亚和北非地区的弓弦乐器。
《木卡姆》是波斯、突厥、阿拉伯各民族的共同文化遗产，是一种由多首乐
曲组成的套曲
非洲音乐的功能：
①是
社会习俗的一部分②伴随劳动③与宗教仪式紧密联系④有强烈的自娱性
非洲歌舞音乐作品：
《非洲赞歌》加纳民歌
马林巴琴伴奏
；
《鼓舞》民间舞曲
布隆迪圣鼓表演
；
《门库
尔雅》
坦桑尼亚民间乐曲
马林巴琴二
重奏
；
《男孩之舞》塞内加尔民间乐曲
舞蹈鼓乐
古印第安人创造的三大文化
：
玛雅文化、阿兹台克文化、印加文化
2
拉丁
美洲音乐特点：
①多以七声音阶为主②节奏具有较多的非洲音乐的痕迹，
如连续的切分音③歌舞音乐是拉丁
美洲音乐的灵魂
<
/p>
音乐可分为：印第安人音乐、拉丁美洲民间音乐、以黑人为中心的非洲—美洲音乐
拉丁美洲音乐作品：
《告别》秘鲁民间乐曲，采用五声音阶，演奏乐器有：排箫、盖那笛、恰朗戈
《美丽的小天使》墨西哥歌曲，采用七声音阶，演唱形式“松”（墨西哥民族歌舞曲被称为“松
”）
《小伙伴》阿根廷著名的探戈舞曲。由
< br>G.M.
罗德里格斯【乌拉圭】创作
< br>欧洲民间音乐特点：
①音阶呈多样化，主要是七声音阶②多采用均分节拍③歌曲多
采用分节歌节奏
欧洲民间歌曲体裁主要有：叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲
欧洲民间乐器：苏格兰风笛、意大利曼陀林、罗马尼亚排箫
欧洲民间音乐作品：
《鸟儿在歌唱》是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚民歌。
《优雅》是苏格兰著名的风笛曲，旋律采用五声音阶。风笛分爱尔兰风笛和苏格兰风笛
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。
五、欧洲音乐史
< br>巴洛克时期音乐特征：
以沉重复杂的复调音乐为主，宏伟壮观，充满活力
巴赫
：
巴洛克时期德
国著名作曲家，
他的创作除歌剧外，
各种声乐和器乐体裁无不涉
猎。
被称为
“复调音乐大师”
声乐作品：以宗教音乐为主，创作近
300
部
教堂康塔塔现存
195
部（《宗教改革康塔塔》等），
5
部受难曲中完
整保存
2
部《马太受难曲》（共
78
首分曲，
被誉为“现存宗教音乐的顶峰”）和《约翰受难曲》。
器乐作
品：两卷《平均律钢琴曲集》，用遍了
24
个大小调；《勃兰登
堡协奏曲》，《戈登堡变奏曲》、《音乐
的奉献》、《赋格的艺术》是
< br>300
年来复调技术的总结性作品，《
G
弦上的咏叹调》，《
d
小调托卡塔与赋格》
亨德尔：
巴洛克时期德国作曲家，是巴洛克音乐
向古典主义音乐过渡的重要音乐家。
歌剧：《尤利乌斯·凯撒
在埃及》、《塔梅》拉诺》、《罗德琳达》、《奥兰多》
清唱
剧：
23
部清唱剧《以色列人在埃及》、《弥赛亚》、《犹大·
马加比》
器乐作品：两部乐队组曲《水上音乐》、《皇家焰火音乐》
<
/p>
古典时期音乐特征：
以简介、明快的主调音乐为主，崇尚理性、逻
辑严密、内容充实，形式严谨、含义深刻、语
言通俗
海顿
:
维也纳古典乐派的
奠基
人、“
交响乐之父”、“弦乐四重奏之父”<
/p>
作品：《
G
大
调第
94
“惊愕”交响曲》、《
D
大调第
104
“伦敦”交响曲》等；《
D
大调第
63
“云
雀”弦乐四重
奏》；清唱剧：《四季》、《创世纪》。
创作成就：确立古典奏鸣套曲的基本创作规范；确立近代乐队编制；确立弦乐四重奏的基本结构
；确立近代协奏
曲的基本结构
莫扎特
：
音乐史上最具天赋的音乐“神童”、古典时期最伟大的歌剧作曲家，在格鲁克的基础上
，提出“音乐第
一，戏剧第二”的创作原则，为浪漫时期德国歌剧的发展奠定了基础
作品：歌剧：《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐璜》、《女人心
》等；《
g
小调第
40
“戏剧”交响曲》、《
d
小调钢琴协奏曲》、《
G
大调弦乐小夜曲》、大型声乐套曲：《安魂曲》
创作成就：古典时期最伟大的歌剧作曲家，德国歌剧的奠基人，对当时古典时期各
种歌剧体裁进行创新：突破题
材范围（现实性）；打破了体裁界限；提高喜歌剧的艺术性
（性格戏剧）；加强乐队、重唱在歌剧中的戏剧性表
现；歌剧序曲暗示剧情（《魔笛》）
；运用器乐原则（奏鸣曲式）加强歌剧结构的连贯性
奏鸣曲式
的写法逐步成熟；在海顿风俗性舞蹈风格的基础上，在主部主题中加入歌唱性风格（源于歌剧）；增强
主付部主题的对比；调性布局的多样性；加强管乐音色的运用
风格特征：古典主义风格的典型体现，在作品中体现三大要素的平衡：通俗的音乐语言，严谨的音乐 结构，深刻
的音乐内容
贝多芬：
“乐圣”，维也纳古典乐派的集大成者，创作晚期使浪漫乐派的奠基人
作品：歌剧《费得里奥》；交响曲
9
部：《降
E
大调第三“英雄”交响曲》、《
< br>c
小调第五“命运”交响曲》、
《
F
大调第六“田园”交响曲》、《
d
小调第九“合唱”交响曲》等；钢琴奏鸣曲
32
部：《
c
小调第八“悲怆”
钢琴奏鸣曲》、《升
c
小调第十四“月光”钢琴奏鸣曲》、《
d<
/p>
小调第十七“暴风雨”钢琴奏鸣曲》、《
f
小调
3
第二十三“热情”钢琴奏鸣曲》等；钢琴协奏曲
5
部：《降<
/p>
E
大调第五“皇帝”钢琴协奏曲》等；小提琴协奏曲
1
部：《
D
大调小提琴协奏
曲》；序曲：《艾格蒙特》等；大型声乐套曲：《庄严弥撒》
创作成就：扩展和改变作品结构，增加音乐素材（内外）之间的对比冲突性；加强管乐音色的主要功能；标题交<
/p>
响曲的奠基人（贝六）；创立声乐和器乐相结合的创作手法（贝九）
创作风格：英雄形象的多元体现，史诗性、戏剧性、悲剧性
浪漫主义时期音乐特征：
①反对崇拜理性，
歌颂本能和情感②从主观的角度去感受事物，
强调个人情感的表达③
注重不同艺术间的融合，追求更富想象力的表现
韦伯
：
浪漫主义时期德国作曲家，德国浪漫主义歌剧的奠基人。代表作品：歌剧《自由射手》
，钢琴作品《降
D
大调华丽回旋曲“邀舞”》
< br>
舒伯特
:
浪漫主义时期奥地利
作曲家，“艺术歌曲之王”。他创作了
600
多首歌曲，叙事歌
曲《魔王》（歌德），
戏剧性歌曲《普罗米修斯》，《野玫瑰》，《鳟鱼》（舒巴尔特）
，《菩提树》（缪勒），《致音乐》，《小夜
曲》等。声乐套曲：《美丽的磨坊女》（缪
勒），《冬之旅》（缪勒），《钢琴五重奏“鳟鱼”》，《
b
小
调第
八“未完成”交响曲》（只有两个乐章），《
C
大调第九“伟大”交响曲》（《大交响曲》），钢琴曲《音乐瞬
间》，《即
兴曲》。
门德尔松：
浪漫主义时期德
国作曲家，首创无词歌体裁，把歌唱性旋律和钢琴织体结合成统一的整体，称为
19
世纪重要的器乐曲体裁。创办了德国第一所高等音乐学府“莱比锡音乐学院”。使巴赫的《马
太受难曲》重放光
芒。
作品：艺术歌
曲：《乘着歌声的翅膀》（海涅词），《第三交响曲“苏格兰”》，《第四交响曲“意大利”》，
序曲《芬格尔山洞》，戏剧配乐：《仲夏夜之梦》，钢琴曲集
48
首《无词歌》
舒曼
:
浪漫主义时期德国作曲家，音乐评论家。并向公众推荐了肖邦、勃
拉姆斯等
作品：用歌德、拜伦等人的诗谱写的《桃金娘歌曲集
》
（《奉献》、
《核桃树》等），声乐套曲：《诗人之恋》，<
/p>
《妇女的爱情与生活》，钢琴套曲：《蝴蝶》，《狂欢节》《童年情景》（分曲：“梦幻曲
”）
柏辽兹：
浪漫主义时期法国代表
作曲家，著有《配器法与管弦乐队研究》（又称《配器法》）。他是浪漫主义标
题音乐的
创导者，创作的所有交响曲和管弦乐序曲都是有标题的，某些作品还有具体情节和文字说明
作品：
《幻想交响曲》被认为是音乐史上第一部浪漫主义的
标题交响曲，戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》是柏辽
兹最大的交响乐作品，传奇剧《浮士
德的沉沦》（歌德），《哈罗尔德在意大利》（取材于拜伦的长诗），序曲
《罗马狂欢节
》。
奥芬巴赫：
浪漫主义时期法国作
曲家，代表作品《地狱中的奥菲欧》
比才：
< br>浪漫主义时期法国作曲家，
现实主义歌剧开创人，
代表作
品：
《卡门》
（
《爱情像一只自由的小
鸟》
或
《哈
巴涅拉舞曲》）、《阿莱城
的姑娘》。《卡门》是法国及世界歌剧史上划时代的作品，也是西方音乐史中最突出
的几
部歌剧之一。
肖邦：
波兰作曲家，钢琴家，他的音乐蕴含着波兰民族精神。舒曼曾说肖邦的音乐是“隐藏在花丛中
的大炮”。他是唯一一位把主要创作精力集中在钢琴上的作曲家，把钢琴音乐提升到前所未有的高度 ，被人们誉
为浪漫主义的“钢琴诗人”。
作品：《降
E
大调夜曲》，
27<
/p>
首练习曲《
c
小调“革命”练习曲》、《
降
G
大调练习曲》（《黑键练习曲》），
《
A
大调波洛乃兹》，
4
首叙事曲《
g
小调叙事曲》，《降
E
大调华丽圆舞曲》、《葬礼进行曲》
李斯特：
匈牙利钢琴家、作曲家。
“新德意志学派”
的带头人，交响诗是他在音乐体裁方面对西方音乐最重要的
贡献。创作重点为交响乐和钢
琴音乐，被成为“钢琴之王”
作品：
13
首交响诗，《前奏曲》（拉马丁），《塔索》（拜伦），《英雄的葬礼》，两首带合
唱的交响曲《但
丁交响曲》和《浮士德交响曲》；
13
十九首《匈牙利狂想曲》、十二首《超级练习曲》，以及钢琴小品《爱之
梦》等。
艺术成就：首创了交响诗体裁，为管弦乐创立了新的
形式他创作的
19
首《匈牙利狂想曲》渗透了匈牙利民族的
音乐特点，
成为后来民族乐派的先声；
他的
超级练习曲创造了钢琴演奏领域的辉煌技巧，
极大地丰富了钢琴教学
与演奏；晚期作品中致力于探索新的技法，如运用全音音阶、五声音阶，对瓦格纳和印象主义音乐产生了重要 影
响。
瓦格纳：
浪漫主义时期德国作曲家、剧作家，浪漫主义歌剧的改革者，乐剧的倡导者。他把自己创作的歌剧成为
乐剧，撰写理论著作《艺术与革命》、《未来的艺术品》、《歌剧与戏剧》等。
4