杜牧写清明节的诗句
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杜牧写清明节的诗句
清明节是我国的传统节日,
这一天我
们用来祭拜先祖。
下面小编带来的是杜
牧写清明节的诗句
,希望对你有帮助。
清明
杜牧
清明时节雨纷纷,
路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?
牧童遥指杏花村。
注释
1
。
断魂:形容凄迷哀伤的心情。
2
。
借问:请问。
3
。
遥指:远远地指着。
赏析
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乍看之下这首诗描写清明时节的天气特征,
其实抒发了孤身行路之人
的情绪
和希望。
首先清明时节,天气多变,有时春光明媚,花红柳绿,有时却
细雨纷纷,绵
绵不绝。
首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨
”的特征
(清明前两天是寒日
节,旧俗要禁火三天,这时候下雨
称为“泼火雨”)。次句“路上行人欲断魂”
写行路人的心境。
“断魂”,
指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。
这位行人<
/p>
为何“欲断魂”呢?因为清明在我国古代是个大节日,
照例该家人
团聚,
一起上
坟祭扫,或踏青游春。现在这位行人孤身一人,在
陌生的地方赶路,心里的滋味
已不好受,偏偏又淋了雨,衣衫全被打湿,心境就更加凄迷
纷乱了。
怎样排遣愁绪呢?行人自然想:
最好在附近找个酒家,
一来歇
歇脚,
避避雨;
二来饮点酒,解解寒;更主要的可借酒驱散心中
的愁绪。于是他问路了:“借问
酒家何处有?”问谁,没有点明。末句“牧童遥指杏花村
”中的“牧童”二字,
既是本句的主语,
又补充说明上句问的对
象。
牧童的回答以行动代替语言,
行人
顺着他手指的方向望去,
只见在一片红杏盛开的树梢,
隐隐约约
露出了一个酒望
子(古代酒店的标帜)。诗到这里戛然而止,至于行人如何闻讯而喜,兴
奋地赶
上前去,找到酒店饮上几杯,获得了避雨、解寒、消愁的满足等等,都留待读者<
/p>
去想象。
由于这首诗的广泛流传,“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。
这一天正是清明佳节。诗人
小杜,在行路中间,可巧遇上了雨。清明,虽然
是柳绿花红、
春
光明媚的时节,
可也是气候容易发生变化的期间,
甚至时有“疾
风甚雨”。
但这日的细雨纷纷,
是那种
“天街小雨润如酥”样的雨,
—这也正是
春雨的特色。
这“雨纷纷”,
传达了那种“做冷欺花,
将烟困
柳”的凄迷而又美
丽的境界。
这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的,
可是它又不止是如此
而已,
它还有一层特殊的
作用,
那就是,
它实际上还在形容着那位雨中行路者的
心情。
且看下面一句:“路上行人欲断魂”。“行人”,是出门在外的行旅之人。
那么什么是“断魂”呢?在诗歌
里,“
魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”,是竭力形容那种
十分强烈、
可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。
在古代风俗中,
清明节
是个色彩情调都很浓郁的大节日,本该是家人团聚,或游玩观赏,或
上坟扫墓。
而今行人孤身赶路,触景伤怀,心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷,
春
衫尽湿,这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字。不然的话,下了一
点小雨,
就值得“断魂”,
那不太没来由了吗
?—这样,
我们就又可回到“纷纷”
二字上来了;
本来,
佳节行路之人,
已经有不少心事,
再加上身在雨丝风片之中,
纷纷洒洒,
冒雨趱行,
那心境更是加倍的凄迷纷乱了。
所以说,
纷纷是形容春雨,
可也形容情绪,—甚至不妨说,形容春雨,也就是为了形容情绪。这
正是我国古
典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺,一种胜境。
前二句交代了情景,
接着写行人这时涌上心头的一个想法:
往哪里找个小酒
< br>店才好。事情很明白:寻到一个小酒店,一来歇歇脚,避避雨,二来小饮三杯,
解
解料峭中人的春寒,
暖暖被雨淋湿的衣服,
—最要紧的是,
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借此也就能散散心
头的愁绪。于是,向人问路了。
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是向谁问路的呢?诗人在
第三句里并没有告诉我们,
妙莫妙于第四句:
“牧
童遥指杏花村”。
在语法上讲,
“牧童”是这一句的
主语,
可它实在又是上句“借
问”的宾词—它补足了上句宾主问
答的双方。
牧童答话了吗?我们不得而知,
但
< br>是以“行动”为答复,比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏,当有人
向
牧童哥问路时,他将手一指,说:“您顺着我的手儿瞧!”是连答话带行动—
也就是连“
音乐”带“画面”,
两者同时都使观者获得了美的享受;
如今诗
人手
法却更简捷,更高超:他只将“画面”给予读者,而省去了“音乐”,—不,不
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如说是包括了“音乐”。
读者欣赏了那一指路的优美“画面”,
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同时也就隐隐听
到了答话的“音乐”。
“遥”,字面意义是远。然而这里
不可拘守此义。这一指,已经使我们如同
看到,隐约红杏梢头,分明挑出一个酒帘—“酒
望子”来了。若真的距离遥远,
就难以发生艺术联系,
若真的就
在眼前,
那又失去了含蓄无尽的兴味:
妙就妙在
不远不近之间。《红楼梦
》
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里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”,
那“在望”的神情,
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正是由这
里体会脱化而来,
正好为杜郎此句
作注脚。
“杏花村”不一定是真村名,
也不一
< br>定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了,不言而喻,
那
里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。
诗只写到“遥指杏花村”就戛然而止,
再不多费一句话。
剩下的,
行人怎样
的闻讯而喜,
怎样的加把劲儿趱上前去,
怎样的兴奋地找着了酒
店,
怎样的欣慰
地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……,
这些,诗人就能“不管”了。他
把这些都付与读者的想象,
为读
者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广
阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余
不尽”。
这首小诗,一个难字也没有,一个典故也不用,整篇是十分通俗的语言,写
得自如之极
,毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满,景象非常清新、生动,而
又境界优美、
兴味隐跃。
诗由篇法讲也很自然,
是顺序的写
法。
第一句交代情景、
环境、气氛,是“起”;第二句是“承”
,写出了人物,显示了人物的凄迷纷乱
的心境;
第三句是一“转
”,
然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法;
而这就
直接逼出了第四句,成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上,这是由低而高、
< br>逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点,却又不是一览无余,索然
兴
尽,而是余韵邈然,耐人寻味。这些,都是诗人的高明之处,也就是值得我们
学习继承的
地方吧!