小峰峰的歌-无什么可什么成语

夕阳西下

断肠人在天涯

枯藤老树昏鸦

小桥流水人家

古道西风瘦马

夕阳西下

断肠人在天涯

——《秋思》

这是马 致远的一首堪与唐人最杰出的绝句相媲美的小令，它所取得的艺术成就，前人已

有充分的 论述，尤其前三句的纯由名词并列组合而构成的诗境，更为古今乐道，西方诗人直

至入二 十世纪后，才悟出这种诗法的妙处。一般认为，马致远的这幅深秋夕照图，反映了一

种游 子漂泊无归的情怀：

“枯藤老树昏鸦”

，

可看着漂泊的诗人此时的身心自况；

“小桥流水人

家”

，

描绘了一个可望而不可及的美好家园；

“古 道西风瘦马”

，

呈现了当下漂泊的苍凉处境及

< br>去向；

“夕阳西下／

断肠人在 天涯”

，则是对前三句诗境的深化，并涂上了一层无可奈何的

沉 沦中徘徊的悲剧色彩。而“夕阳”的过度尤为精妙，它不仅在一种萧瑟中与前面的诗句发

生着共振，而且还将迷离的夕晖洒上了那些似乎孤立的意象，将全诗的诗境引领向一种深邃

的流动。马致远的小令《秋思》

，很自然地使我联想到里尔克的不朽名作《秋日》

：

„„

谁此时没有房子，就不必建造

谁此时孤独，就永远孤独

就醒来，读书，写长长的信

在林荫路上不停地

徘徊，落叶纷飞”

与里尔克的

《秋日》

中所氤氲的二十世纪初的人类在人神之间徘徊无依的苍茫有所不同，

马致远的《秋思》所呈现的是中国古典诗人生存的尊严与传统的政治生命被放逐后的一种凄

惶情怀，是整个元代汉人知识阶层在“天涯”彷徨无归的象征。在这一象征中，

“天涯”实际

上就是“边缘”的意思。元蒙古统治者灭南宋后，按被统治的顺序 ，把当时的中国人分为四

个等级：蒙古人，色目人，汉人，南人（最后被征服的长江流域 及以南的中国人）

。对于读书

人，尤其汉人，南人中的读书人， 统治者干脆把他们放逐到社会的最底层，废除了科举制度

——读书人传统的惟一出路，让 他们游离于一种边缘状态。然而，所谓“边缘正是阐述中心

的地方”

（布罗茨基）

，别无出路的一部分知识分子却在大众化的散曲，杂剧中寻到了自己的

新的天地，创造了诗歌史上的又一座高峰——当煊赫一时的元大都与它的统治者早已烟消 云

散的时候，它成了那个时代的惟一中心。

诗歌史 上，历来将唐诗，宋词，元曲并称，但对于元曲的内涵，却一直存有分歧。如明

末人徐渭 在他的《南词叙录》里把元人作的小令，散套称为“曲”

，使之与元“杂剧”分开；

而略晚于徐渭的臧懋循编了一部元人百种“杂剧”

，则取名为《元曲 选》

。依我个人的理解，

元曲作为一种诗性文学，实应包含小令 ，散套，与杂剧这两大部分，小令，散套作为“词”

的一种延伸，归入纯诗体应无疑义， 但仅以元小令，散套来与唐诗，宋词鼎足而三，无论是

一流诗人的数量，还是作品的总体 分量，皆明显不足。至于元杂剧在诗歌史上，却一直被推

在“边缘”状态，没有受到认真 对待，实为诗歌批评的失策。其实元杂剧在很大程度上，相

当于西方文学中的诗剧，而且 比西方文学中的诗剧还要近乎诗。如英国诗剧的主体是一种素

体诗，相当于元杂剧主体的 散曲部分，这散曲部分，不仅是剧中人物的歌唱，同时可以作为

诗歌来阅读，朗诵，最好 的元杂剧往往不以戏剧冲突胜，更象是一部由歌唱的抒情诗组合而

成的大型叙事诗。因此 ，林语堂曾说，中国戏剧作品的大部分是属于诗的，尤其今天，元杂

剧，明清传奇这些中 国的古典诗剧，它们的原本已基本失去了舞台演出的可能，更属于一种

案头阅读的诗的文 学了。英国文学史中，讨论戏剧时，把莎士比亚的诗剧请进来；讨论诗歌

时，同样把莎士 比亚的诗剧请进来。并且英诗的选本中，亦有适当的篇幅给了诗剧中的华彩

部分。