中国古代文学史名词解释

绝世美人儿
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2021年02月11日 18:43
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2021年2月11日发(作者:小学四年级寒假作业答案)


文学名词解释



提前注明:名词解释是有技巧性 的,要交代年代,作者,代表作,文学特征,文学的历史作用等等,以及对后


世的影响。 切忌死记硬背。熟读文学史,做到烂熟于心,写起来就自由流畅了。




.


先秦:



1


、神话:



神话以故事的形式表现了远古人民对自然、


社会现象的认识和愿望,

是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术


方式所加工的自然界和社会形态”(马克思 语),是远古人民,对其所接触的自然现象、社会现象、幻想出来


的具有艺术意味的解释 和描述的集体口头创作。


它通常以神为主人公,


包括自然神和神 话了的英雄人物。


情节


一般表现为变化,神力和法术。意义通常 显示为对某种自然或社会现象的解释,有的表达了先民征服自然、变


革社会的愿望,我国 古代有丰富的神话,但保存下来的极少,主要见于《山海经》《淮南子》等。



2


、诗三百:



《诗经》共有


305


篇,称为



诗三百





诗三百篇



,是举其成数作《诗经》的代称 。到西汉初年,诗三百篇被


奉为经典,才尊之为《诗经》




3


、四家诗:



《诗经》虽遭秦火焚毁,但由于其口耳相传,易于记诵,得以保存。至汉复得流传,当时 传授《诗经》的有四


家,齐之辕固,鲁之申培,燕之韩婴,赵之毛苌。或取国名,或取姓 氏,而简称齐、鲁、韩、毛四家。齐鲁韩


三家武帝时已立官学,毛诗晚出,未得之。毛氏 说诗,事实多联系《左传》


,训诂多同于《尔雅》


,称为古文,


其余三家则称为今文。自东汉末年,儒家大师郑玄为毛诗作笺,学习毛诗的人逐渐增多, 其后三家先后亡佚,


今本《诗经》就是毛诗,独行于世。



注:打


X


的地方,我不会打。:)



4


、笙诗:



又称“六笙诗”,指《诗经



小雅》中 的《南


X


》《白华》《华黍》《由庚》《崇丘》《田仪》六篇, 有声无


辞,据《礼仪》记载,这六篇都以笙奏,故名笙诗。



5


、六义



《毛诗大序》总结了《诗经》的艺术经验,把《周礼



春官大师》中的“六诗”说发展为“六义”说。其云:


“故诗有六义焉, 一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂”。风雅颂是对《诗经》的分类,而赋


比兴是对《诗经》表现方法的归纳。唐代孔颖达在《毛诗正文



大序》“诗有六义”句《疏》中说“风、雅、


颂者,诗篇之异体,赋、比、兴者,诗文 之异辞耳。大小不同,而得并为六义焉,赋、比、兴,是诗之所用,


风雅颂是诗之成形, 用彼三事,成此三事,是故同称为义。”这就是所谓“六义”的由来。



6


、风雅颂



这是《诗经》内容的分类,最早见于《荀子


< br>儒效》。“风”也称“国风”,“风”是乐歌曲调的意思,“国


风”包括周南、召 南,卫、王等十五个地区的乐歌,共一百六十篇。“雅”是王畿附近的乐曲名称,包括“大


雅”“小雅”两部分,


“大雅”三十一篇,


“小雅”七十四篇 ,


共一百零五篇。


“颂”分为“国颂”三十一篇,


“鲁颂”四篇,“商颂”五篇,共四十篇,是宗庙祭祀的乐歌。


< p>
(风雅颂分类的依据,主要有音别和义别两说:


1


、从音乐角度划分:郑樵“风土之音曰风,朝廷之音曰雅,


宗庙之音曰颂”(《昆虫草木 略



序》);


2


、从内容体裁角度划分,《毛诗序》云:“是以一国之事,系一人


之本,谓之风,言天 下之事,行四方之风,谓之雅,雅者,正也,言王政之所由废兴也。政有大小,故有小雅


焉,有大雅焉。颂者,美盛德之形容,以其成功告于神明者也。”)


< br>音乐特点的形成,与其用途和地域的特点也密切相关,而不同特点的音乐,应用场合也不同,风雅颂最初只 是


一种音乐分类,在流传中,也有了内容的区别。



7


、赋、比、兴


是后人研究《诗经》时总结出来的三种艺术表现方法,与风雅颂合成为诗之“六义”。



朱熹《诗集传》说:“赋者,敷陈其事而直言之者也。”“比者,以彼物比此物也。 ”“兴者,先言他物以引


起所咏之辞也。”简言之,赋就是铺陈直叙,即诗人把思想感情 及有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比


方,


以彼物比此物 ,


诗人有本事或情感,


借一个事物来作比喻。

< br>兴则是触物兴词,


客观事物触发了诗人的情感,


引起诗人 歌唱,所以大多在诗歌的发端。赋比兴三种手法,在诗歌创作中,往往交相使用,共同创造了诗歌的


艺术形象,抒发了诗人的情感,赋比兴是《诗经》广泛运用的形象化手法,对后世诗歌影响深远,成为 中国古


典诗歌创作中三种基本的艺术表现形式。



8


、变风、变雅


《诗大序》



《风》


《小雅》


《大雅》


各分为正、


变。

< br>“正风”“正雅”是两周王朝兴盛时的特点,


“变风”“变


雅”则是西周王朝衰落之后的作品,


所谓“王朝衰,


礼义废,


政教失,


国异政,


家殊俗,

< p>
而变风,


变雅作矣。



郑 玄《诗谱》将十五国风中的《周南》《召南》列为“正风”,其余十三国均为“变风”。将《小雅》中《鹿


鸣》至《菁菁者


x


》十六篇,《大雅》中《文 王》至《卷阿》十八篇列为“正雅”,认为它们是文王、武王、


成王时期的作品,其余则 都属“变雅”,认为是西周中衰之后厉、宣、幽三朝的作品。正变说反映了汉儒将作


品与 政治,社会历史紧密联系起来加以考察、阐释的批评方法。



9


、大、小雅



《毛诗序》说“政有大小,故有小雅焉,有大雅焉”。孔颖达



疏则云:“诗人歌其大事,制为大体,述其小


事,制为小体,体 有大小,故分为二焉”。大雅


31


篇是西周的作品,大部分作于 西周初期,小部分作于西周


末期。小雅共


74

< br>篇,除少数篇目可能是东周作品外,其余都是西周晚期的作品,大雅的作者主要是上层贵族,


小雅的作者,既有上层贵族,也有下层贵族,和地位低微者。(大约其音乐特点和应用场合都有些区别 。)



10


、尚书



《尚书》意为“上古之书”,是中国上古历史文件和部分追述古代事迹作品的汇编。春秋战国时称《书》,到


了汉代,才改称《尚书》。儒家尊之为经典,故又称《书经》。《尚书》据说原有一百篇,秦 火之后,汉初仅


搜集到二十九篇(伏生传书),用当时通行的隶书写定,称为《今文尚书 》。汉景帝时,从孔子故宅中发现用


古文字写的《尚书》,称之为《古文尚书》,比今文 多出六十篇,不久亡佚。东晋人梅


x


伪造《古文尚书》二


十五篇,又从今文尚书中折出


33


篇,流传至 今,连同原来的《今文尚书》共


58


篇,也称《古文尚书》。《 尚


书》包括虞、周、夏商书。《虞书》《夏书》非虞夏时作,是后代儒家根据古代传闻编 写的假托之作。



11


、春秋三传:


< br>解释和补注《春秋》的三部历史著作,


《左传》


《公羊传 》


《谷梁传》的合称,又简称《三传》



《左传》又名《左


氏春秋》或《春秋左氏传》


,相传作者为左 丘明,难以考证。


《公羊传》又称《春秋公羊传》或《公羊春秋》



作者是齐人公羊高,


《谷梁传》又名《春秋谷梁传》或《谷 梁春秋》


,作者是鲁人谷梁赤,


《三传》中《左转》

< p>
的成就最高,


《公羊传》和《谷梁传》侧重阐发《春秋》经义,叙事较少, 以议论为主。二书文学价值不能与


《左传》并论,但在经学史、思想史、学术史上都有深 远影响。



12


、春秋笔法:


< br>原指《春秋》作者以



一字


”“


寓褒贬,别善恶



来表明尊王攘夷,正 名定分的思想倾向的写作方法。春秋笔法言


简意赅,


委婉含蓄,


用于准确,


浅显平实,


表现出修辞学的 发展,


对后世的散文写作产生了很大影响,


但其




尊者讳,为亲者讳



的严格的倾向性,也产生了消极作用,后来,人们把文笔含蓄蕴藉,带有所谓



微言大义



并暗寓褒贬的文 字,也称为春秋笔法。



13


、楚辞:



楚辞之名,始见于西汉武帝之时,其本义是指以具有楚国地方特色的乐调,语言,名物而创作的诗赋,



皆书


楚语,作楚声,记楚地,名楚场



(宋黄伯恩《翼骚序》


,在形式上与北方诗歌有较大的区别。它突破了《诗


经》四言为主的句式以六字为基 本句式,并大量运用语气词





,形式自由,句式多变,极富表现力,表现楚


国的风俗民情,又吸收 楚地许多美丽动人的神话传说,具有浓郁的地方色彩和浪漫主义情调。西汉末,刘向辑


录 屈原、宋玉的作品,及汉代模仿这种诗体的作品,书名即题作《楚辞》


。另外,由于屈原 的《离骚》是楚辞


的代表作,所以楚辞又被称为






< br>骚体



。汉代人还普遍吧楚辞称为







(楚辞是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌,它是《诗经》三百篇以后的一种新 诗体。




注:名词解释部分也需要阐 述历史沿革,等等,其中一定要交代清楚。注意一下。



14


、九歌:



《九歌》本是古代乐歌,据说它是启从天上偷来的。


《楚辞》中的《九歌》是屈原在民 间祀神乐歌的基础上,


为朝廷举行大规模祀典所作的祭歌,并取古代乐歌为名。


《九歌》中共有十一篇,与题目所示的





不合,历


代学者多有解释,最后一篇《礼 魂》是送神之曲,为各篇所通用,其余每篇各主祀一神。


《九歌》充满浪漫气

< p>
息,想象优美而丰富,和民歌有血缘关系。



15


、九章:



《九章》是屈原所作的一组抒情诗歌的总称,包括《惜诵》


《涉江》

< br>《哀郢》


《抽思》


《怀沙》


《思 美人》


《惜往日》


《橘颂》


《悲回风》 等九篇作品。



九章



之名大约是西汉末年刘向编订屈原作品时所加上的。


《九章》的内容与


《离骚》基本接近,主要是叙述身世和遭遇,较之《离骚》具有更多的纪实性。艺术上主要采取直 接铺叙,反


复抒写的手法,所表现的较为直接奔放,浪漫色彩则略逊于《离骚》




16


、山海经:


我国一部最古的地理书,主要记载古代传说中的地理知识,成书于春秋、战国之时,秦汉间又有附益。现有晋


郭璞注本,全书共十八卷,约三万一千字。书中记述各地山川、道里、部落、物产、民俗 等情况,多及异物灵


怪,充满了神奇色彩,是我国古代神话传说的宝库。



17


、淮南子:



是西汉皇室贵族淮南子刘安招门客编成,共


21


篇,十几万字。是两汉一部大著述。原称《淮南鸿烈》




鸿



是广大之意,





是光明之意,

< br>作者自以为此书包含广大光明的道理,


可出于诸子百家之上,

为汉代治国法典,


实际是以道家思想为主而杂以孔、墨、申、韩之说,是汉初黄老思 想的继续,多用历史、神话、传说故事来说


理,具有很强的文学色彩。

< br>


18


、楚辞章句


< p>
我国文学史上最早的一部完成的《楚辞》注本,西汉成帝时,刘向辑



楚辞



十六卷二十五篇,东汉王逸增入已< /p>


作《七思》一篇,或《楚辞章句》十七卷,并为之作注,在资料训诂方面,多有依据。保存 了不少汉代的旧说。



19


、风骚



《诗经》和《楚辞》代称,


《国风》和《离骚》分别是《诗经》和《楚辞》最具代表性的 作品,是我国文学史


上最早出现的现实主义与浪漫主义的两座高峰,

成为现实主义和浪漫主义的两种不同的创作方法和艺术流派的


典范。



风骚



的优良传统对后世文 学创作影响极为深远。



20


、百家争鸣


这是对春秋战国时代思想学术界相互论辩和驳难的概况说法。


百家



是对当时各个学术流派的总称。

当时诸子


百家展开了激烈的论争,


他们纷纷著书立说,


提出不同的政治主张和学术观点,


正所谓



百家竞起


”“


九流互作




形成了处士横议的局面。在诸子百家中,据《汉书



艺文志》记载,有名的有儒、道、阴阳、名、法、墨、纵


横、杂、农、小说等十家,各家的代表人物著名的有儒家的孔子孟子,道家的老子庄子,墨家 的墨子,法家的


韩非子等。



21


、庄骚



《庄子》



《楚辞》


的并称,


语出唐代韩愈的


《进学解》


< br>《庄子》


是我国第一部体现浪漫主义风格的散文著作,


与 屈原《楚辞》的浪漫主义创作方法有其相似之处,故庄骚并称。



22


、寓言



寓言是采用虚构假设的故事或自然物的拟人化来来寄寓某种事理的一种文学样式。


寓言和 故事有区别,


它以寓


意为本体,有比喻寄托,主旨多借此寓彼, 借古喻今,以物喻人,把抽象深奥的道理寓于生动形象的故事中。


寓言和比喻有区别,< /p>


它以虚构的故事为喻体,


用简单的对话或细节刻画成故事情节,< /p>


其故事本身就含有比喻和


象征的意思。



23


、毛诗序



秦火之后,汉代传授《诗经》的有齐鲁韩毛四家。但是后来齐鲁韩三家都失传了,只有毛诗一直流传至今。毛< /p>


诗在每篇均有题解,



《关雎》


一篇题解前有一篇对


《诗经》


的总论,


后人遂称各篇题解为小序,


总论为大序。


关于诗 序的作者,郑玄《诗谱序》说是《大序》是子夏作,《小序》是子夏、毛公合作,三国吴人路现《毛诗

< p>
草木虫直疏》谓东汉时东海卫宏所作,一直没有定论。从《毛诗序》内容看《小序》恐非成于一人之 手,其中


不少说法在先秦可以找到根据,


可能是毛公传诗时已有 ,


后人又作过修订补充。


《大序》


思想 与


《乐记》


一致,


有的文字则抄自《乐 记》,可能是毛苌所作。卫宏也许作过一些修订。


《毛诗大序》所提出的一些根本理论问


题,成为两千多年来封建正说的文艺纲领,影响极大。



24


、汉赋(新体赋、骚体赋)



新体赋由骚体的楚辞演化而来。屈宋等作家的楚辞富于楚国的地方特色,是一种形式自由,句 法散文化,以批


判现实,抒发个人愤懑感情为主的诗歌体裁。新体赋首先在内容上改革为 帝王的歌功颂德,劝百而讽一,形式


上则改变楚辞句中多用虚词,句末多用语气词的句式 ,进一步散体化,成为一种专事铺叙的用韵散文。新体赋


的根本特色,就是以铺张为能事 ,以适应统一帝国的需要。所以刘勰说:“赋者,铺也,铺采摛文,体物写志


也。”(《 文心雕龙



诠赋》)。新体赋的散文化以及经常使用排比整齐的 句法,都与这一根本特色有关。与


汉人所称的“楚辞”为“赋”分开。

< br>


25


、七体



赋的体裁之一,其特点是通过虚设的主客反复问答,按“始邪末正”的顺序铺陈七事,这种赋体由枚乘首 创,


典型作品即《七发》。《七发》的结构形式引起后世很多人模仿,如傅毅有《七激》 ,张衡有《七辩》,马融


有《七广》,曹植有《七启》,徐干有《七喻》,张协有《七命 》等等,以至于《文选》于赋体之外,特立“七


体”,所以“七体”始于枚乘的《七发》 ,而各称始见于《文选》。(在赋中形成一种定型的主客问答形式的


文体,号为“七体” 。)



26


、“发愤著书”说



“发愤著书”出自司马迁的《太史公自序》中,他认为,《周易》《春秋》《离骚》《诗三百》等著作 的作者


们,都是在遭遇不幸,“意有所郁结,不得通其道”的情况下,为了把自己的主张 想法表达出来,留传后世,


以求后世的理解,


才“发愤”从事著 述的。


司马迁的意思主要是说痛苦和不幸恰可以激励作者的志向,


坚定他


们“立言不朽”的决心,成为写作的动力,而不是说以愁怨悲愤倾诉于作品之中 ,因此与后人的某些意见,如


韩愈的“穷苦之言易好”,还是有区别的。但这一提法对后 世文学批评是有影响的。



(一方面继承了孔子诗“可以怨”的 思想,另一方面也符合于对黑暗现实极其愤慨的特点。)



27


、互见法



司马迁全面把握和充分展示自己笔下的人物形象的丰富性、


复杂性,

< br>有的是在一篇传记中同时写出人物性格的


几个侧面,有时则采用旁见侧出的方法, 通过多篇传记完成对某个人物的塑造。旁见侧出法,又称互见法,即


在一个人物的传记中 着重表现他的主要特征,而其他方面的性格特征则放到别的传记中显示。



《史记》选择安排材料,以反映历史,表现人物的一种方法,可分为有无互见和详略互见两类。对某些 人物的


某些材料,在本传中未写,而在他传中写了,这是有无互见,对某些史实和某些人 物的某些事迹,在一篇传记


中详写,在其他传记中则略写,这是详略互见。采用互见法, 有时是为了避免行文的重复,有时则是为了表现


人物的思想性格的多面性。



28


、汉乐府



乐府在古代具有多种涵义,


最初是指主管音乐的官府,

< br>汉代人把乐府配乐演唱的诗称为“歌诗”,


这种“歌诗”


在魏晋以后也称为“乐府”。同时,魏晋六朝文人用乐府旧题写作的诗,有合乐有不合乐的,也一概称为“乐


府”。继而在唐代出现了不同乐府旧题而只是仿照乐府诗的某种特点写作的诗,被称为“新乐 府”或“系乐


府”。宋元以后,“乐府”又用作词曲的别称。因这两种诗歌的分支,最初 也都配乐演唱的。



先秦两汉名词解释完



二、魏晋南北朝



1


、建安风骨



指建安诗歌的风格特色,


所谓“风”主要指建安诗歌反映社会动乱,

< br>抒写理想壮志的现实内容,


“骨”主要是


雄健深沉,慷慨 悲凉的艺术特色。两者结合指建安诗歌内在的生气和感染力,以及语言表达上的刚健的特点。

刘勰在《文心雕龙》中提出风骨,虽然没有直接论述“建安风骨”,但他无疑是将建安文学作为风骨的典型来


看待,后来钟荣在《诗品》中则直接用了“建安风力”一词。后世的作家在反对片面追求 形式和单纯的修辞之


美,而强调文学的热情和内在的感染时,往往就标举“建安风骨”的 旗帜,如陈子昂。在文学发展史上起了积


极的作用。



(《时序》“观其时文,雅好慷慨,良由世积乱离,风哀俗怨,并志深而笔长,故梗概而多气也。 ”)



2


、正始文学(诗歌)



正始是魏废帝曹芳的年号,


但习惯上所说的“正始文学”,

< br>还包括正始以后直到两晋立国这一段时期的文学创


作。正始时期著名的文人,有所 谓“正始名士”和“竹林名士”,前者代表人物是何晏、王弼、夏侯玄。后者


又称“竹林 七贤”,指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸七人。其中嵇康、阮籍的文学成就最高。


所谓“嵇志清峻,阮旨遥深”,即是他们的主要特色。



3


、建安文学



建安是汉献帝的年号,这一称谓包括了其后若干年的文学创作,习惯上就称为“建安文学”。这一时期,文坛< /p>


上涌现了大量的作家,


“三曹”“七子”和蔡琰是其中的代表。< /p>


他们都曾被卷入极度动乱的时代漩涡,


生活和

思想都有较大的变化。一,他们继汉乐府之后,打破了汉代文人诗歌消沉的局面,第一次掀起了文人诗歌的高


潮,二,他们直接继承了汉乐府民歌的现实主义精神,以反映社会动乱和抒写报国壮志的 充实内容,慷慨悲凉


的情辞和苍劲雄浑的风格形成了“建安风骨”,

对魏晋南北朝诗歌产生了深远影响;


同时,


我国古典诗歌也 从


此摆脱了四言格局,完善了五言体制,开创了七言新体,这一时期,赋与散文也表现出 新的面貌。



4


、咏怀诗



阮籍所作。有五言诗八十二首,四言诗十三首,前者尤为著名。它开创了中国政治抒情组诗的先河,在中国诗


歌史上占有崇高的地位。这些诗非作于一时,反映了他的各种感受,因多用比兴、象征的手法 ,诗意较为曲折


隐晦,钟荣《诗品》说他“言在耳目之内,情寄八荒之表”。继承了“小 雅”和“楚辞”的传统,开创了一种


委婉含蓄、言近旨远的抒情风格,但也有词旨隐晦的 缺点。它采用随感录式的写法,触景生情,睹物兴怀,不


事雕琢,


形式较为自由,


给后代文人很大的影响,


陶渊明的

< p>
《饮酒》



庾信的


《拟怀 诗》



车陈子昂的


《感遇》

< p>


李白的《古风》,这些成组的咏怀之作,显然都继承了阮籍的《咏怀》风 格。



5


、玄言诗



是指以老庄玄理为主要内容的一种诗歌,两晋永嘉年间至东晋盛极一时,代表作家有孙绰、许询。他们“诗必


柱下之旨归,赋乃漆园之义疏”。作者“理过其辞,淡乎寡味”,成就不高,但在玄言诗风行 的百年间,对文


人山水审美体验的启发,山水诗的继而兴盛很有影响。

< br>


6


、游仙诗



往往假托神游仙境来抒写诗人的怀抱,


或表达追求精神自由的向往,

< p>
或表达对现实的鄙弃,


诗人往往在仙境中


寄托自己 对时代社会的体验,


最早以游仙作诗的是曹植,


郭璞的游仙诗虽 沿袭前人,


但他的游仙诗往往是其仕


途偃蹇、壮志难酬时的精神 寄托,是抒发其苦闷情怀的一种特殊方式,艺术水准较高,成就较大。



7


、宫体诗(或徐庾体)


< p>
这是南朝梁代宫廷中形成的一种诗体,内容以艳情、咏物为多,也有不少吟风月、狎池苑的作品,风 格绮艳秾


丽,讲究声律,代表作家是梁简文帝、及徐摛、徐陵、庾肩吾、庾信等文人,又 称“徐庾体”。



8


、太康体



指晋武帝太康年间出现的一种诗风,这种诗歌重模拟,重辞采,讲究对偶、用典,诗风靡丽,内容繁缛。严羽


的《沧浪诗话



诗体》中有“太康体”之称 ,举三张、二陆、两潘、一左为其代表人物。



9


、永明体(新体诗)



这是南朝齐武帝永明年间形成的,讲究声韵格律和对偶用典的一种诗体,与古体诗相对而被称为“新体 诗”,


代表作家是沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、萧衍、陆

X


等“竟陵八友”。沈约创“四声八病”之说,


诗歌创作注 重声律,其中谢朓的成就较高。



四声的发现和永明体的产生,


使诗人具有了掌握和运用声律的自觉意识,


它对于增加诗歌艺术 形式的美感,



强诗歌的艺术效果,是有积极意义的,为唐代近 体诗的繁荣奠定了基础。



竟陵八友:竟陵王萧子良,礼才好士 ,倾意宾客,故一时天下文士,纷纷归附其鸡笼山西邸,形成了彬彬之盛


的局面,其中文 学成就较为突出,《梁书



武帝本纪》中称为“八友”。



四声八 病:自魏晋以来,中国声韵学由于受印度梵音学的影响,有了新的发展,齐永明年间,周颙发现汉字的

< p>
平、上、去、入四种声调,始著《四声切韵》,同时的著名诗人沈约等人,又根据四声和双声叠韵来 研究诗句


中声、韵、调的配合,指出平头、上尾、蜂腰、鹤漆、大韵、小韵、旁纽、正纽 八种声病必须避免,力求做到


“一简之内,音韵尽殊;两句之中,轻重悉异”。虽然八病 的具体规定相当琐细苛刻,写作时难以一一遵循,


但这样自觉地运用声律来写诗的确是诗 歌史上的空前创举,


沈约等所发现的诗歌音律,


和晋宋以来诗歌 中对偶


的形式互相结合,就形成了“永明体”的新体诗。声律说的产生,是我国文学发展 史中的重要事件,它除对诗


歌的形式有直接影响外,对于辞赋、骈文,以及后来的词曲等 文学形式,都有很大的影响。



10


、骈文



文体名称。这种文体起源于汉魏,盛行于南北朝,其特点是:一、讲究对偶,多用四六句式;二、语音上讲究


平仄;三、多用典故和华丽的辞藻。



11


、《典论



论文》



是曹植所著的《典论》中的一 篇,是中国现存最早的一篇专门的文论著述,它从评论作家处罚,论及各种文体


的特点, 文章的地位和作用,文学批评应有的态度等,全文篇幅虽不长,但涉及范围颇为广泛,提出论点虽然


仅仅引其端绪,但在文学批评史上是第一次,对后世最有影响。



12


、文赋



陆机所著,是我国文学理论史上第一篇系统阐述创作的文章,用赋写成。陆机在序文中提出“意不称物,文不


逮意”,也就是文、意、物三者的矛盾,


《文赋》全篇围绕这这个中 心讨论了文学创作的过程,强调作家要博


览群书、充实自己,这属于创作前的准备,提出 “瞻万物而思纷”,只有广泛深入地观察万物,才能产生创作


冲动。这属于生活与创作的 关系问题。初步忽悠了生活是创作源泉的认识。探讨了创作构思的全过程,强调精


神专注 ,充分发挥想象力,要准确反映“万物”,达到“意称物”,用明晰的语言表达,做到“文逮意”;



探讨了内容和形式的关系,


“理扶质以立竿,


文垂条而结繁”形象地说明了内容决定形式,


形式服务于内容的


特点。;



提出文章体貌风格的多样性,< /p>


将文体分为十类,


提出“诗缘情而绮靡”“赋体物而浏亮”,


这是对文学特征的


新认识;(


1

< p>
、认识到由于作者个性、审美、爱好不同,造成作品风貌的多样


2


、说明不同的体裁,其体貌风


格各异)



论文章的审美标准,


《文赋》中以不少篇幅,讨论文章利病,指出作文 时应注意的一些具体问题,从中也可见


出陆机关于文章怎样才美的观念。还强调新颖独创 ,“谢朝华于己披,启文秀于未振”。



故清人章学诚《文史通义



文德》说: “刘勰氏出,本陆机氏说而昌论文心。”《文赋》在我国文学批评史上


占有十分重要的地 位。



13


、文心雕龙


梁代刘勰所著,


在我国文学批评史上占有重要的地位。


它总 结了南齐以前中国文学创作和文学批评的丰富经验,


全书涉及了不少文学理论中的重要问 题,诸如文学与生活的关系,文学与时代的关系,内容与形式的关系,文


学作品的思想艺 术标准,作品风格与作家个性及文体的关系,文学作品优良风格的建立,继承与革新的关系,

文学批评的态度和方法等,此外,刘勰对我国文学的历史发展面貌,对许多重要作家作品的思想艺术特色,对


文学创作的方法和技巧,


也发表了许多有价值的意见,


这些意见对于中国文学史研究,


古代文章学和修辞学研

< br>究方面,都很有参考价值。但在一些方面也有局限,如在征圣、宗经方面,由于刘勰以儒家思想为标准,对 作


品思想内容的要求,对某些作家作品的评价,就表现出一定的局限性和保守性。如《辨 骚》篇,对楚辞的艺术


特征不能充分理解,评价之不合经典。对作品的思想内容,刘勰强 调要有益于政治教化和道德修养。他对于一


些缺乏这种内容的供娱乐用的通俗性文学十分 鄙视。


在艺术方面,


刘勰虽然大力批判当时“习华随移,


流遁忘


反”的不健康风气,但毕竟又受到时代风气的影响,有时候表现 得过于重视形式美。另一方面,刘勰对于后代


文学在艺术上的创新变化,有时不觉贬责过 多,如他对刘宋时代以山水诗为代表的文学创新,就嫌贬斥过多。


但毕竟《文心雕龙》论 述比较全面,体系比较完整,从而开创了我国文学批评史的新纪元,章学诚说:“文心


体 大而思精”“笼罩群言”(《文史通义



诗话篇》),诚不为过。



《文心雕龙 》的理论对唐以后的作家批评家有相当大的影响。陈子昂革新诗歌标举“风骨”“兴寄”,杜甫、


白居易论诗重视“比兴”,韩愈论文主张尊儒、复古,论文学古人应该“师其意,不师其辞”,都是直接 或间


接接受到他的理论的启发。



(《 文心雕龙》五十篇,包括总论,文体论,创作论,批评论四个主要部分。总论五篇,论“文之枢纽”是全


书理论的基础。文体论二十篇,每篇分论一种或两三种文体,对主要问题都做到“原始以表未,释 名以章义,


选文以定篇,敷理以举统”。其分体的详细,论述的系统周密,远远超过曹丕 和陆机。创作论十九篇,分论创


作过程,作家个性风格,文质关系,写作技巧,文辞声律 等类的问题。其详密深刻,也远远超过了陆机。批评


论分五篇,从不同角度对过去时代的 文风,作家的成就提出批评,并对批评方法作了专门探讨。最后一篇《序


志》说明自己的 创作目的和全书的部署意图。这部分虽分为四个方面,但理论观点,首尾一贯,各部分之间又

互相照应,其体大思精,在古代文学批评著作中是空前绝后的。)



14


、诗品



齐梁时代钟荣所著,


是我国现存古代最早的一部诗论专著。


它对 汉魏至南朝齐梁时代的五言诗作了系统的论述,


很多精辟的见解,对后代的诗论产生了较 大的影响。《诗品》与《文心雕龙》常常被人们相提并论,称为南朝


文学理论批评史的两 大专门著作。章学诚评价“《诗品》之于论诗,视《文心雕龙》之于论文,皆专门名家,


勒为成书之初祖也。《文心》体大而虑周,《诗品》思深而意远”。


< br>《诗品》


评述了古代文化学术传统与时代风气的影响。


钟 荣概况了诗人的风格特点,


探寻了诗人间的承传关系,


尽管有的 地方不太确切,但初步建立起了五言诗发展简史的框架。他主张:一、倡导“建安风力”主张文质并


重;二、反对声病说,主张诗要有自然和谐的韵律;三、反对过多用典,主张赋比兴并用,做到既“直 寻”又


有滋味。钟荣作《诗品》目的在于纠正岁时文坛严重的形式主义诗风,但不能不受 到时风的熏染,因此存在评


价作品偏重辞采,对内容重视不足的倾向,对后代诗歌的批评 有很大的影响。唐司空图,宋严羽,明胡应麟,


清王士禛等人在论诗都在观点上,方法上 ,或词句形式上受到他不同程度的启发和影响。



15


、昭明文选


是我国现存编选最早的古代诗文总集,


由萧统


(梁昭明太子 )


在东宫时延集文人们共同编订而成。


又称

《文选》



《文选》选录了从先秦到齐、梁时期一百三十位 知名作家和少数佚名作家的作品,共七百余篇。


《文选》的序


文 明确提出了选文的标准是“以能文为体”,


具体特征是“事出于沉思,

< br>义归于翰藻”,


也就是说只有善用典


故或辞,善用形容比 喻,辞采精巧华丽,内容有意义的文章才能入选。虽然《文选》遗漏了许多优秀文人的作


品,乐府民歌的收录也甚少,但这仍是一部精挑细选的好文学选本,对后世文学的发展起了重要作用,杜甫教


育他的儿子要“熟精文选理”(《宗武生日》)宋代谚语也说:“文选烂,秀才半”(陆游《 老学庵笔记》),


可以看出它在后代的广泛影响。



16


、志人志怪


志怪小说是指魏晋南北朝时期的一种小说,内容主要记述神鬼怪异,远方异物,宗教迷信色彩浓重,但也有不


少意义的作品,代表作是干宝的《搜神记》。总体看,志怪小说艺术上还比较粗糙,但某 些有些作品在人物刻


画,叙述故事,语言使用等方面都达到了较高的艺术水平。志怪小说 对后世有很大的影响。唐传奇就是在它的


基础上发展而来的。如沈既济的《枕中记》源于 刘义庆《幽明录》的《焦湖庙视》。在中国小说史上,说狐道


鬼这一流派的形成,就肇造 于这时的志怪小说。《聊斋志异》《阅微草堂笔记》。



志人小 说指魏晋南北朝时期的一种小说。


内容主要记述了人物的轶闻锁事,

言谈举止,


从中可见当时社会清谈


玄理,品藻人物,标榜名 士的社会风气和面貌。代表作是宋刘义庆的《世说新语》。《世说新语》是记叙轶闻


隽语 的笔记小说的先驱,也是后来小品文的典范,它对后世文学有深远的影响。



魏晋南北朝名词解释完





1


、沈宋



指 沈佺期与宋之问。他们的作品,“回忌声病,约句准篇”,声律精确,属对工整,推动了律诗的发展,五律


体制至此已完全定型,七律的体制也开始规范。他们对唐代律诗的发展作出了贡献,律诗形式的 定型,在诗歌


发展史上有重要的意义,自此以后,近体诗与古体诗的界限有了更明确的划 分,诗人在创作上,专工新体和专


工古体也渐渐有了分道扬镳之势。


2


、文章四友



指初唐诗坛崔融、李峤、苏味道、杜审言四位诗人,他们的诗歌以宫廷应制奉和之作,内容贫弱,文辞浮 艳。


其中,


杜审言较有成就。


胡应麟< /p>


《诗薮》


说:


“初唐无七言律,


五言亦未超然。


二体之妙,


杜审言实为首倡。< /p>



他在游宦之中写了一些感情真挚的好诗。



3


、上官体


初唐上官仪的诗歌好以绮错婉媚为本,时人纷纷仿效,形成了着力刻画美丽的物象,讲究对仗,用典整丽,精


切,音律和谐优美,体制精巧玲珑,他为诗歌的趋于格律化提供了新的范式,是齐梁以来 ,新体诗过渡到沈宋


律诗的一座桥梁。



4


、初唐四杰



这是对高宗至武后初年,出现的“以文章文名天下”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人的并称。他们地位都< /p>


比较低下,但在唐诗开创时期,都肩负起时代的使命,努力摆脱齐梁诗风的影响,积极开拓 诗歌的思想题材的


领域,对诗的格律形式也有所探索。



(他们对齐梁以来的绮靡诗风深感不满,决心革除积病,扭转时风,他们的诗歌创作,扩大了题 材内容,抒写


了真实感情,给诗坛带来了刚健清新的气息,对形式主义诗风起了扫荡作用 。)



(创作题材从宫廷走向市井,从台阁移至江山与塞漠)



5


、初唐体



这是初唐诗坛继承汉魏六朝乐府诗逐渐发展起来的一种歌行体诗歌。它句式自由,以七字为主,间以三、五、


九言,


骈散兼行,


音韵格律也较自由,


篇幅较长,


往往融叙事、


写景、

< p>
议论、


抒情于一炉。


代表作如卢照邻


《长


安古意》、张若虚《春江花月夜》等。



6


、吴中四士



张若虚、张旭、包融、贺知章



7


、山水田园诗派


< br>盛唐诗歌流派,以孟浩然、王维、储光羲、常建等为代表,又称王孟诗派。王孟等山水诗人政治上有过建功 立


业的抱负,钦慕贤相张九龄,由于仕途受阻或不满现象,而半官半隐,漫游山水,或辞 官归里,躬耕田园。他


们虽无明确的共同文学主张,但相互之间常以所作山水田园诗酬唱 切磋,形成了远绍陶渊明,近学张九龄,清


淡自然的流派特色。在创造情景交融、物我契 合的意境,发掘和开拓绚丽多姿的自然美方面作出了贡献。



8


、边塞诗派



盛唐诗歌流派,以高适、岑参为代表,由于其二人成就最高,也称“高岑诗派”。唐代各民族间交往频繁,战< /p>


事不断,成为唐代边塞诗派形成的社会基础。盛唐边塞诗人,大多有从军入幕的戎马经历, 擅长采用七言歌行


和七绝的题材,表达请缨杀敌,报国立功的豪情,描写边塞艰苦的生活 和奇异的风光,抒发缭绕不尽的乡思边


愁,揭露军中矛盾,反映少数民族风土人情,表现 民族融合。他们的诗歌兼容了建安风骨和秾丽哀怨的齐梁笔


致,形成慷慨壮丽的风格,洋 溢昂扬奋发的时代精神,成为盛唐诗坛的一大流派。



9


、箧中集



诗集名。元结收沈千远、赵微明、孟云卿、张彪、王季友等诗二十四首,命名为《箧中集》。他们诗中没有盛


唐诗中那种慷慨豪雄情调,而以悲愤写人生疾苦,他们是最先感受到哀败景象到来的一群人, 冷眼旁观,走向


写实。元结把他们的诗作编在一个集子里,给予了很多的评价。元结主张 诗应有规讽寄托,有益政教,故选录


其中以警时人。



10


、大历十才子



根据《新唐书



卢纶传》包括:“卢纶 、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿讳、夏侯审、李端。”


他们的诗歌很少 反映社会的动乱和人民疾苦,大多是唱和和应制之作。歌颂太平、吟咏山水,称道隐逸是他们

诗歌的基本主题。他们在艺术方面都有一定修养,擅长五言律诗,但大都缺乏鲜明的艺术特色,有形式主义的


倾向。其中钱起、卢纶、韩翃较有成就。



11


、韩孟诗派


这是中唐诗坛一个重要的诗歌流派,以韩愈、孟郊为代表,此外还有夹到、姚合、卢仝等人。



他们作诗不重视写实,重视主观感受,内容态度上讲究的是煊才、苦吟,不把 诗歌作为讽喻时政,干预现实的


手段,


也不重视社会接受,


形式上不愿意从俗趋易,


追求的是独创、


出 奇,


用语务去陈言,


选择物象搜奇剔怪,


风格深险怪僻,又称“险怪诗派”。



(主张“不平则鸣”, 强调内心不平情感的抒发,特重诗歌的抒情功能。



“笔补造化 ”,既要有创造性的诗思,又要对物象进行主观裁夺。)



(它 突破了过于重视人伦道德和温柔敦厚的传统诗教,


由重诗的社会功能转向重诗的抒情特质 ,


转向重创作主


体内心的展露和艺术创造力的发挥,这在诗歌理 论史上是一个值得重视的现象。)



12


、新乐府



新乐府,就是一种用新题写时事的乐府式的诗。新乐府自创新题,抒写时事,并不以入乐与否为衡量的标准。< /p>



13


、新乐府运动


< br>唐代贞元、元和年间,白居易、元稹、张籍、王建、李绅等一批诗人,继承了杜甫的现实主义文学传统,“ 重


通俗,尚写实”,本着“文章合为文而著,歌诗合为事而作”的创作原则,敢于面对生 活,自觉地把生活源泉


中觅取诗材,写下大量赋咏新题材,运用新语言,标以新诗题的乐 府诗,这就是新乐府运动。



白居易的诗论:一、他认为诗歌必 须为政治服务,必须负起“补察时政”“泄导人情”的政治使命,从而达到


“救济人病, 稗补时阙”“上下交合,内外胥悦”的政治使命,他提出“文章合为文而著,歌诗合为事而作”

< br>的口号。



14


、元和体



唐代诗人白居易、元稹开创的一种诗风。因昌盛于唐宪宗元和年间,故名。《旧唐书



元稹传》:“稹聪慧绝


人,年少有才名,与太原白居易友善。工 为诗,善妆咏风态物色,当时言诗者称元白焉。自衣冠士子,至宫阁


下俚,悉传讽之,号 为元和体。”



(元白体包括次韵相酬的长篇排律,

< p>
和元白那些流连光景,


浅切言情的“小碎篇章”。


其中也有元稹的艳体诗。




15


、元、白



中唐诗人元稹、白居易。白居易《刘白唱和集解》:“江南士女语才子者,多云元白。”又《新唐书

< p>


白居易


传》:“居易于文章精切,然最工诗。„ „初与元稹酬咏,故号元白。”两人为好友,文学主张也相同,都是


新乐府运动的倡导者 。



16


、古文运动


是我国散文发展史上一次重要的文学革新运动。


它经历了从两晋到隋的萌芽期,


初唐到盛唐的准备期,


中唐的


高潮期,晚唐 的衰落期等四个阶段。它以儒学复古为号召,以先秦两汉优秀散文为楷模,用刚健质朴的散文取

< br>代绮丽柔靡的骈文,以达到张扬道统,革新文风和文体的目的。中唐贞元、元和年间,韩愈和柳宗元,提出 了


以“文以载道”为核心的完整的古文理论,创作了大量优秀的散文,大力倡导古文运动 ,并把它推向高潮,一


时追随者云起响应,终于确立了古文的统治地位。


(文风文体的改革,自内容言,是明道载道,把散文引向政


教之用,和当时的政 治形势有密切的关系;自形式而言,是由骈体而散体,是散文自身发展的一种要求。)



(古文:文体名,是散句单行,不讲对偶声律,用文言写的散体文,与骈文相对而言。【 韩愈提出】)



17


、韩柳



唐散文家韩愈、


柳宗元的并称。


他俩是唐代古文运动的中坚和领 袖,


以其理论主张和实际创作的突出建树而被


视为当时文坛的旗 帜。他们的文论都主张文道统一,文质并重,指导了古文运动的健康发展。他们的古文较前


人有新的创造与突破,韩愈精于论说文,柳宗元善作山水游记和寓言。两人都形成了自己独特的散文风格,韩< /p>


文雄健奔放,柳文峭拔精悍,两人都名列“唐宋八大家”。



18


、唐传奇



小说体裁之一。始自晚唐裴鉶的《传奇》一书,其情节奇特神异,一般用以指称唐、宋人用文言写作的短篇小< /p>


说,如《南柯太守传》


《长恨歌传》


《李 娃传》等。唐传奇艺术构思奇异新颖,寓于变化,叙述事件简洁明快,


人物对话生动传神 ,词汇丰富,句式多变。标志着我国文言小说发展到了成熟的阶段。


< br>“传奇”是我国文学的体裁之一,


以其情节多奇特神异,


故名。


唐传奇是后人对唐代所创作的文言小说的称谓,


它代表了 唐代小说的发展水平成熟。


“传奇”这一名称的来源,


可能与晚 唐时裴鉶所作的小说集


《传奇》


有关,


后来人们即用“传奇”这一名称作为这一类小说的通称。


唐传奇虽是六朝小说的发展而来 ,


但它与六朝志怪小


说相比,在艺术上已有了很大不同,这主要 表现在它情节更加曲折丰富,结构上更加完整,文字上更加华丽生


动,而且在人物刻画上 更加形象生动。更为重要的是,传奇作者是有意的写小说,著有白行简的《李娃传》、


陈 玄祐的《离魂记》等,后来一些改编成戏曲,可见唐传奇在我国小说史上具有十分重要的地位。

< br>


19


、变文



唐代说唱文学作品之一,


或简称“变”。


当时有一种称 为“转变”的说唱艺术,


在表演时,


往往与图画相配合,


一边向听众展示图画,一边说唱故事,其图称为“变相”,其说唱故事的底本称为“变文”。内 容大体可分为


两类,一累讲述佛经故事,宣扬佛教经义;一类讲述历史传说或民间故事。 形式约有散文韵文相间,全部散文


和全部韵文三种。



20


、二十四品


晚唐司空图所作,共二十四则,每则四言十二句,用韵语写成,故称《二十四品》。它是一篇论述诗歌风格的


专文。共分二十四品,每品以两字标名,揭示诗的风格特色,有雄浑,冲淡,纤秾,沉著 等。《诗品》在指陈


诗歌风格特征时,


除了少数理论性概况词语 外,


大量运用了比喻象征的手法来描述诗的风格特征。


清代文人 多


有读作。今人证实它非司空图所作。待考。



21


、花间词派


因《花间集》而得名。


五代后蜀赵崇祚辑录晚唐、五代词人温庭筠、


韦庄等十八家词五百首,


编成


《花间集》



内容大都是歌舞宴乐,男欢女爱,风格大都是浓艳香软、柔靡绮丽。他们当 中有十五人是西蜀人。他们的词作


虽缺少温词的真切和细腻,却都以温庭筠为宗。



《花间集》是最早的文人词总集,它集中代表了词在格律方面的规范 化,标志着在文辞、风格、意境上词性特


征的进一步确立,以其作为词的集合体与文本范 例的性质,奠定了以后词体发展的基础。





名词解释







1


、晚唐体



是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人所代表的诗风,这一派追踪贾岛、姚合的诗风,多写清幽枯寂的


隐居生涯,代表诗人有九僧、潘阆、魏野、林逋。



2


、西昆体



北宋初年一种追求辞藻华美、对仗工整而内容空泛的诗体,因杨亿编辑《西昆酬唱集》而得名。这本诗集共收


杨亿、


钱惟演、


刘筠等十七人的诗


248


首,


内容主要是描写内廷仕宦优游豪华的 生活,


也有一些咏物、


咏史诗,


共同特 点是只重辞藻、用典、声律和对仗,缺乏现实内容与真情实感。


《西昆酬唱集》行世后, 西昆体风行一


时,成为当时诗坛上独领风骚的诗歌流派。欧阳修说:“盖自杨、刘唱和, 《西昆集》行,后进学者争效之,


风雅一变,谓之昆体。”(《六一诗话》)。杨亿等人 最崇拜唐代诗人李商隐,兼重唐彦谦。西昆集中的诗人


多师法李商隐诗的雕润密丽,音调 铿锵。西昆诗人学习李商隐诗的艺术有得有失,其得益之处为对仗工稳、用


事深密、文字 华美,呈现出整饬、典丽的艺术特征,然而西昆诗人专门模仿李商隐诗的艺术外貌,而缺乏李诗

< br>蕴含的真挚情感和深沉感慨,所以往往得其华丽的外表而缺乏内在的气韵。



3


、半山体



王安石晚年退居江宁半山园,


自号半山老人。


“半山体”特指他 晚年所作的大量写景抒情小诗。


这些小诗多为


七言绝句,形式短 小,“雅丽清绝,脱去流俗”,很受推崇。



4


、苏梅



北 宋诗人苏舜钦、梅尧臣的并称。他们的诗歌创作都有现实主义精神,同是反西昆派的重要人物。梅尧臣在艺


术风格上追求“平淡”之美,而苏舜钦诗直率自然,意境开阔,以雄豪奔放的风格见长。二人以 诗齐名,故曰


“苏梅”。



5


、江西诗派



宋代诗歌流派,北宋后期,黄庭坚在诗坛上影响很大,论诗力主劲峭奇险,追随和仿效的人颇多。黄庭坚论诗< /p>


“无一字无来处”“点铁成金”“脱胎换骨”在当时发生了较大的影响。

< br>黄庭坚对当时的青年诗人具有多方面


的典范作用,他们“以文字为诗,以才学为诗 ,以议论为诗”形成了宋代较大的一个诗歌流派。宋徽宗初年,


吕本中作


《江西诗派社宗派图》



把黄、


陈为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。


“江西”即宋代的江西西路,


黄庭坚及诗派中的二谢等十一人是江西人。黄庭坚下列陈师道等


25

< p>
人,诗派成员大多或多或少的受到黄庭坚


的影响,在题材取向和风格倾向上 都比较接近。到了宋末,方回因为诗派成员多数学习杜甫,就把杜甫称为江


西诗派之祖, 而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之宗,提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。


(方回


《瀛奎律髓》)



点铁成金:夺胎换骨



黄庭坚在


《答洪驹父书》


中说:


“老杜作诗,


退之作文,


无一字无来处,


盖后人读书少,


故谓韩杜自作此语耳。


古之能为文章者,真能陶冶万物,虽取古人之 陈言入于翰墨,如灵丹一粒,点铁成金也。”“不易其(指陶渊


明、杜甫前人)意而造其 语,谓之换骨法,窥人其意而形容之,谓之夺胎法。”



6


、韩潮苏海



韩潮苏海是对唐代古文家韩愈和宋代文学家苏轼文学成就及特色的形象化概括。南宋李涂《文章精义》中说:< /p>


“韩如潮,柳如泉,欧如澜,苏如海。”概括了四大家散文的风格特征:韩文象潮水一样浩 荡奔腾,柳文晶莹


活泼,


欧文平易舒畅,


苏文则显得“汪洋恣肆”。


后人论文不并称四家时,


就常把韩 愈、


苏轼连在一起,


称“韩


潮苏海”。



7


、诚斋体



南宋诗人杨万里号诚斋,其诗初学江西诗派,继学王安石“半山体”,又学晚唐诗人,最 后变师法古人为师法


自然,


形成自己独特的风格。


他的诗,


语言通俗活泼,


构思新颖奇特,

< p>
风格幽默风趣,


在宋代诗坛上别具一格,


人们称之 为“诚斋体”。



8


、四灵


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