中国艺术表现里的虚和实 教案
酸奶-
中国艺术表现里的虚和实
教案
中国艺术表现里的虚和实
●说
课
课文的标题指出了本文的论述重点
：中国艺术表现里的
虚和实。这“中国艺术”
，包括诗歌、戏曲
、绘画、书法、
建筑、印章、音乐、舞蹈等，主要论述了绘画和戏曲。
< br>“虚
和实”
，指中国艺术中表现空间上的虚实结合、虚实
相生。
实际上，课文重点论述的是：中国绘画、戏曲艺术空间表现
方面的虚实结合、虚实相生。
这篇课文难度较大，学生在阅读中，不可能完全读懂，
总有相当
部分似懂非懂、半懂不懂。碰到这种情况，应该怎
么办
?
这篇课文的教学，可以给学生提供一个例子。在学习
中，为了把握课文
内容，首先要理清全文的思路。第
1
至
6
段，主要是提出的观点，即：
“全”和“粹”
、
“虚”和“实”
辩证地统一、结合，是中国艺术传统
中的重要表现手法。第
7
至
12
段，主要阐述中国绘画、戏曲空间表现方法：虚实结
合、
虚实相生。
第
13
段至结尾
，
主要说明中国绘画、
书法、
戏剧、建
筑里的空间感和空间表现，都是由舞蹈动作延伸，
展示出虚灵的空间。这是它们的共同特
征。可以说，全文论
述从抽象到具体，层层深入，最终使读者信服作者的观点。
其次有必要把课文中所引的文言文弄懂，这样有助于把握课
文内容。这些
引文，包含了作者倾向和观点。课文的不少内
容，
都是对这些引
文的解释、
发挥和分析。
弄懂了这些引文，
就要进一步领悟课文中的材料与观点的关系。例如，课文阐
述中国戏曲也是由舞蹈动
作显示虚灵的空间时，先加以分析：
“中国舞台动作在两千年的发展中形成一种富有高度
节奏
感和舞蹈化的基本风格，这种风格既是美的，同时又能表现
生活的真实，演员能用一两个极洗练而又极典型的姿势，把
时间、地点和特定情景表现出
来。
”接着举“趟马”这个动
作，说明“我们的舞台动作，确是
能通过高度的艺术真实，
表现出生活的真实的”
。又如，课文在
论述笪重光那一段话
时，也是先略加分析，然后以川剧《刁窗》
《秋江》和齐白
石的画为例加以证明。
阅读课文时，
把观点和材料搞清楚了，
有助于把握全文的精髓，对全文内容的融会贯通。
还要做到
触类旁通，用课文观点阐明其他问题。指导学生联系自己的
生活经验、观赏经验和阅读经验来理解课文。可以说，学生
大都听过戏，看过画，看
过书法作品，参观过建筑，欣赏过
音乐、
诗歌朗诵，
所有这一切，
都应该与理解课文联系起来。
●教学目标
.
把握层次，理清全文思路
2.
领悟
材料与观点的关系，理解内容。
3.
通过扩展，深化对内容理解，培养学生的知识迁移能
力。
●教学重点
理解材料与观点的关系
●教学难点
深化对内容的理解，培养学生的知识迁移能力。特别是
培养诗歌鉴赏能力。
●课时安排
一课时
●教学方法
联系实际，实现学生与作者、与文本、与同学之间的对
话。
●教学用具
古典乐曲《渔舟唱晚》
，小提琴协奏
曲《梁祝》
，
《苏园
六纪》中的有关剪
辑，马远名画《寒江独钓图》
，褚遂良摹
王羲之书法作品《兰亭
序》作品。
●学习导航
第一课时
一、导入语
（课间播放小提琴协奏曲《梁祝》
，毕，上课）刚才我
们听的是有名的小提琴协奏曲《梁祝》
，简单地说，这首曲
子是由声音的高低、快慢构成的。那大者，金鼓
齐鸣，众乐
齐奏，势若排山倒海，动地惊天。小到一两声笛鸣，犹如林
< br>间细雀低低絮语，或是弦乐轻轻弹奏，似微风吹拂，牵起丝
丝涟漪。甚而至于有时
音响全无，成为空白，给人以无限遐
想。所谓的此时无声胜有声。就是这声音的高低伏起
，时断
时续，使音乐变化无穷，气象万千。从美学的角度上说，这
就是音乐中的虚实相生的绝妙效果。
二、整体初读，感悟课文
.
提出三
个问题供在通读课文时思考。
（
1
）本
文主要阐
述什么问题？（
2
）虚与实之
间的关系可以作怎样的概括？
（
3
）本
文分几个层次来论述的？
明确：课文的标题指出了本文的论述重点：中国艺术表
现里的虚和实。
这“中国艺术”
，包括诗歌、戏曲、绘画、
书法、建筑、印章、
音乐、舞蹈等，主要论述了绘画和戏曲。
“虚和实”
，指中国艺
术中表现空间上的虚实结合、虚实相
生。实际上，课文重点论述的是：中国绘画、戏曲艺
术空间
表现方面的虚实结合、虚实相生。
虚与实之间的关系可以用
16
个字来概括：
“虚由实生，
实仗虚行，以实为本，以虚为用”
。或“实中存虚、以虚带
实、化虚为实、虚实映带”
理清全文的思路。
第
1
至
6
段，
主要是提出的观点，
即：
“全”和“粹”
、
“虚”和“实”辩证地统一、结合，是中国
艺术传统中的重要表现手法。第
7
至
12
段，主要
阐述中国
绘画、戏曲空间表现方法：虚实结合、虚实相生。第
1
3
段
至结尾，主要说明中国绘画、书法、戏剧、建筑里的空间感
和空间表现，都是由舞蹈动作延伸，展示出虚灵的空间。这
是它
们的共同特征。可以说，全文论述从抽象到具体，层层
深入，最终使读者信服作者的观点
。
2.
说说下列引文的含义，并说明它们在阐释课文观点方
面的作用。
（
1
）不全不粹之不足以为美也。
明确：不是既全面丰富地表现生活
，又更典型更集中地
表现生活，就不能称之为美。所阐释的观点是：
“全”
“粹”
结合才能形成艺术美。
（
2
）洗尽尘滓，独存孤迥。
明确：去粗存精。所阐释的观点是：由于去粗存精，艺
术表现里才有“虚”
。
（
3
）钱塘洪昉思，久于新城之门矣。与余友。一日，
在司寇宅论诗，<
/p>
昉思嫉时俗之无章也，
曰：
“诗如龙然，
首、
尾、爪、角、鳞、鬣，一不具，非龙也。
< br>”司寇哂之曰：
“诗
如神龙，见其首不见其尾，或云中露
一爪一鳞而已，安得全
体
?
是雕塑绘画
者耳
!
”余曰：
“神龙者，屈伸变化，
固无定
体，恍惚望见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完好，故宛
然在也。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣
!
”<
/p>
明确：浙
江杭州人洪昉思很久以来就在山东桓台人王渔
洋门下。同我是朋友。有一天，洪昉思与刑
部尚书王渔洋一
起议论诗，他痛恨当时流行的诗歌没有章法，说：
“诗好像
龙，头、尾，身上的鳞片，颈上的长毛，一个不具备，就不
< br>是龙。
”刑部尚书笑他说：
“诗好像神龙，见头不见尾，
或者
在云雾中露一个爪子一个鳞片而已，怎么会露出全体
?
那是
雕塑绘画
!
”
我说：
“神龙屈伸变化，固然没有固定的身体，
恍惚望见它的只
是它的一鳞一爪，而龙的头尾完整，所以好
像都在。假如拘泥于所看到的，以为龙的全体
都在这里，那
么雕塑绘画者反而有话说了
!
”
所阐释的观点是：
就诗歌说，
写
出来的精粹的诗是从丰富的生活中提炼出来的，也就是精
粹从全体中来。但就诗的本身说
，又要求完整。要写一鳞一
爪而没有支离破碎之感，且能给人以完整的龙的感觉，这就<
/p>
要求作者的心目中先有一条完整的龙在。
这段文字，指出了对诗歌艺术性的
三种看法。一是洪昉
思要求完整，画龙，要把整条龙画出来，连它的首尾鳞爪都
不能忽略。王士稹则认为，神龙见首不见尾，有时只在云中
露出一鳞一爪
，只要把最精粹的部分画出来就行了。赵执信
则认为，完整和精粹两者是不可分的，要在
全体中求精粹，
离开了完整就谈不上精粹。他们的根本分歧点就在于如何理
解和处理完整与精粹的辩证关系。洪昉思强调“全”
，王士
< br>稹强调
“粹”
，
都具有一定的片
面性，
赵执信能够不失偏颇，
兼顾“全”
“粹”
，正好体现了中国艺术传统中的现实主义创
作方法。<
/p>
（
4
）空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼
< br>而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处
皆成妙境。
明确：虚空本来就
难以画出来，实在的景物清晰，那么
虚空的景显露出来了。精神、神气很难画出来，实在
的境界
逼真了，神奇的境界就产生了。虚和实位置相反，画的景物
不和谐，
有画的地方大多属于多余的累赘。
虚和实互相作用、
生发，
没有画的地方也能构成奇妙的境界。
所阐释的观点是：
虚实结合、虚实相生是中国绘画处理空间的方法。
三、课文感悟
教师举出一些艺术上的实例，学生分析何者为虚，何者
为实。虚与实之间是怎样的关系。
.
作家反映现实描绘生活时，对对象
本身时而采取正面
描写，在形似的基础上传神地写出事物的形象特征；时而采
取侧面烘托或暗示的写法，藏头露尾、若隐若现地描绘出那
些难以描绘的、
富于动态变化的对象特征。
明确：这两种写法，前者称之为“实写”
，后者称之为
“虚写”
。这两者手法相互补充，相辅相成，以实为体，以
< br>虚为用。
2.
古人说“春之精神写不出，以草木写之；山之精神写
不出，以烟霞写之”
。
明确：草木、烟霞为实，春之精神与山之精神为虚。虚