“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。

宋代不仅词家众

多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是

宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，

剪红刻 翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。

《雨霖铃》便是

柳词中最能体现这种风格的杰作。

在群星璀璨的北宋词坛上，

柳永是耀 眼的明星之一。

南宋叶梦得在

《避暑录

话》中记有“凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。在不胜枚举的柳词中，

《雨

霖铃》

是流传最广的佳作之一。

后人有“晓风残 月柳三变，

滴粉揉酥左与言”的

谑语。柳永少年时到汴京应试， 由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词

作曲，

表现了一 种浪子作风。

当时有人在仁宗面前举荐他，

仁宗只批了四个字说 ：

“且去填词”。柳永在受了打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称

“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。由于失意

无聊，流连坊曲，在乐工和歌妓们的鼓舞之下，这位精通音律的词人，才创作出

大量适合歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎。

自古以来，表现男女离别之情的诗词

曲赋层出不穷，而独有柳永的慢词《雨霖铃》经久不衰，传诵 至今，这确实

有很值得研究。

探其中缘由，

固然与作者坎坷的身世经历有着密切的关系，

但

《雨

霖铃》的成功还在于其独到的表现手法：层次分明，语意明确，铺叙景物，倾吐

心情，绝少掩饰；善于用“点染”法，反复涂抹，渲染效果。下面就《雨霖铃》

作一粗浅分析：

这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，

层次 特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，

重在描写情态 ；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层

面上写尽离情别绪，可 叹为观止。

词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，

阵雨才停 ，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！

这蝉鸣助添悲凉，

而一开始即道出“凄切”，

为这首词定了调子。

这一层展开了

一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。 两情依依，难

舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥 见留

恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更

使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，

足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直

驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，

“千里 烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是

写景，实际上全 含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无

限。

换头以情起，

叹息从古到今离别之可哀，

“伤离别”点明这 首词的主旨。

“更

那堪冷落清秋节”句又将推进一层，