清代四大诗歌理论
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神韵说
中国古代诗论的一种诗歌创作和评论主张。
< br>为清初王士禛所倡导。
在清代前
期统治诗坛几达百年之久
。
神韵
说的产生
,
有其历史渊源。
“神韵”一
词
,
早在南齐谢赫
《古画品录》
中
说已出现。
谢赫评顾骏之的画说:
“神韵气力
,
不逮前贤
,
精微谨细,
有过往哲。
”
这里以“神韵”与“气力”并举,
并未揭示出“神韵”的意蕴。
谢赫还说过:
“气
韵,生动是也。”这里以“生动
”状“气”,对“韵”也未涉及。唐代张彦远在
《历代名画记•论画六法》
中所说“至于鬼神人物,
有生动之状
,
须神韵而后全”,
也未超出谢赫的见解。唐代诗论提到的“韵”,大多是指诗
韵、诗章的意思,不
涉诗论。如武元衡《刘商郎中集序》说:“是谓折繁音于弧韵”,指
诗韵
;
司空
图
《与李生论诗书》
所说“韵外之致”,即指诗章。
他的
《诗品•精神》
中所说“生
气远出”,却可以看
作是对“韵”的一种阐发。今人钱钟书说:“‘气’者‘生
气’,‘韵’者‘远出’。赫
草创为之先,图润色为之后,立说由粗而渐精也。
曰‘气’曰‘神’,
< br>所以示别于形体。
曰‘韵’所以示别于声响。
‘神’寓体
中,
非同形体之显实,‘韵’袅声外,非同声响之亮澈,然而神必讬体方见,韵必随
p>
声得聆,非一亦非异,不即而不离。”(《管锥编》)这段话对“气”、“神”
和“韵”的概念以及它们的关系,作了很好的说明。
宋代谈“神韵”者历来以严羽为代
表,他在《沧浪诗话》中说:“诗之极致
有一
,
曰入神。”实际上
,
在范温的《潜溪诗眼》中就有论“
韵”的内容(《永乐
大典》
807
卷<
/p>
《诗》
字引
《潜溪诗眼》
佚文
,
钱钟书
《管锥编》
p>
予以钩沉、
阐述)
,
洋洋上千言
,
从各个方面对“韵”作了精辟而周到的分析,不
仅表征了从齐梁开
始的由画“韵”向诗“韵”的重大转变,
而且
“融贯综核,
不特严羽所不逮,
即
陆士
雍、
王士禛辈似难继美也”。
“范温释‘韵’为‘声外’之余音
遗响,
及言
外或象外之余意,
足徵人物
风貌与艺事风格之‘韵’,
本取譬于声音之道”
(
《管
锥编》)。这是非常值得注意的。
明清时期,“神韵”一词在各种意
义上被普遍使用。胡应麟的《诗薮》有
20
处左右谈到“神韵”
,
如评陈师道诗说:“神韵遂无毫厘。
”评盛唐诗说:“盛
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唐气象混成。神韵轩举。”王夫之也多次谈到“神韵”,如《明诗评选》评贝琼
《秋怀》说:“一泓万顷
,
神韵奔赴。”《古诗评选
》评《大风歌》说:“神韵所
不待论。”评谢朓《铜雀台》说:“凄清之在神韵者。”他
们标举“神韵”都在
王士禛之前。而钟嵘《诗品序》中所提出的诗应有“滋味”;严羽《
沧浪诗话》
中所提倡的“入神”以及“空中之音,
相中之色,<
/p>
水中之月,
镜中之像”和“羚
羊挂角
p>
,
无迹可求”;司空图所倡导的“味外之旨”、
味在“咸酸之外”,
以及明
人徐祯卿
《谈艺录》
中所谈到的“神韵”,
都是神韵说的滥觞。
王士禛曾说:
“余
于古人论诗,最喜钟嵘《诗
品》、严羽《诗话》、徐祯卿《谈艺录》。”(《带
经堂诗话》
)
虽然他也说过“钟嵘《诗品》
,
余少
时深喜之,今始知其踳谬不少”
(《渔洋诗话》),但他的意见主要是对钟嵘以三品评诗
的做法,而不是对《诗
品序》所提出的理论本身。王士禛对司空图和严羽的诗论,也曾多
次表示称赞,
如说“表圣
(司空图)
论
诗,
有二十四品。
予最喜‘不著一字,
尽得风流’八字。
又云‘采采流水,蓬蓬远春’二语,形容诗景亦绝妙,正与戴容州‘蓝
田日暖,
良玉生烟’八字同旨”(《带经堂诗话》
);
又说自己“于
(
司空图、严羽
< br>)
二家之
言,
别有会心”,并按
照二家论诗的原则,
选编唐代王维以下
42
人诗为
《唐贤三
昧集》
。
还有明末南宗画家董其昌关于南宗山水画的论述,
也影响到王士禛的诗<
/p>
论。如王士禛在《芝廛集序》中,就曾论述了诗与南宗画的关系
,
并对董其昌高
度推崇
,
誉之为明代“二百七十年”间画家“之冠”。在《香祖笔记》中,他还
认为诗的
妙处要象南宗大画家荆浩所说的“远人无目,
远水无波,
远山无
皴”那
样,“略具笔墨”即可,以为闻此可得诗家三昧。
王士禛之前,
虽有许多人谈到过神韵,
但还没有把它看成是诗歌创作的根本
问题,
而且在相当长的一段时期内,
由于范温论韵之文不传,
神韵的概念也没有
固定的、明确的说法,只是大体上用来指和形
似相对立的神似、气韵、风神一类
内容。到王士禛,才把神韵作为诗歌创作的根本要求提
出来。
他早年编选过
《神韵集》
,
有意识地提
倡神韵说
,
不过关于神韵说的内涵,
也
不曾作过专门的论述,
只是在许多关于诗文的片断评语中,
p>
表述了他的见解。
归
纳起来
,
大致可以看到他的神韵说的根本特点
,
即在诗歌的艺术表现上追求一种
空寂超逸、
镜花水月
、
不着形迹的境界。
神韵为诗中最高境界,
王士禛提倡神韵,
自无可厚非。但并非只有空寂超逸,才有神韵。
< br>《沧浪诗话•诗辨》:“诗之法有
五”;“诗之品有九:曰高、曰古、曰深、曰远
、曰长、曰雄、曰浑、曰飘逸、
曰悲壮、曰凄婉。„„其大概有二:曰优游不迫,曰沉着
痛快。诗之极致有一:
曰入神。诗而入神
,
至矣尽矣
,
蔑以加矣。惟李、杜得之。”可见神韵并非诗之
逸
品所独有,
而为各品之好诗所共有。
王士禛将神韵视为逸品所独具,
恰是其偏失
之处。
从神韵说的要求出发
,王士禛对严羽的“以禅喻诗”或借禅喻诗深表赞许,
同时更进一步提倡诗要入禅,达到
禅家所说的“色相俱空”的境界。他说:“严
沧浪
(
严羽
)
以禅喻诗
,
余深契其说;而五言尤为近之。如王
(
维
p>
)
、裴(迪)《辋
川绝句》,字字入禅。”
“唐人五言绝句,往往入禅
,
有得意忘言之妙
< br>,
与净名默
然
,
达磨得髓
,
同一关捩”。
还说
:“诗禅一致
,
等无差别。
”认为植根
于现实的诗
的“化境”和以空空为旨归的禅的“悟境”,
是毫无
区别的。
而最好的诗歌,
就
是“色相俱
空”、“羚羊挂角,无迹可求”的“逸品”(《带经堂诗话》
)
。从诗
歌反映现实不应太执著于实写这一点讲,
他的诗论有一定
的合理因素;
但从根本
上来说,他是以远离现实为旨归的。
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从神韵说的
要求出发,
王士禛还一再强调创作过程中“兴会神到”的重要性
(
即严羽所谓“兴趣”,参见“兴趣说”)。他说:“大抵古人
诗画
,
只取兴会神
到。”又说:“古人
诗只取兴会超妙。”认为创作是“一时伫兴之言”,“伫兴
而就”的(《带经堂诗话》、
《渔洋诗话》)。诗歌创作不是理念的产物,当然
应该“兴会神到”,
< br>有感而发;
但一时的“兴会”只有来自于广博深厚的生活阅
历,才是有意义的。离开了这些根本条件仅仅强调一时的“兴会神到”,便只可
能是无
本之木
,
无源之水,也必将导致艺术远离现实的倾向。
从神韵说的要求
出发,
王士禛还特别强调冲淡、
超逸和含蓄、
< br>蕴藉的艺术风
格。关于冲淡、超逸,如他曾赞扬孔文谷“诗以达性,然须清远为尚
”的主张,
于明诗特别推崇以高启等为代表的“古澹一派”,
评
论诗人标举“逸气”、
“逸
品”(《带经堂诗话》、《渔洋诗话
》)等。他对司空图的《二十四诗品》,也
专门推许其中“冲淡”、“自然”、“清奇”
三品,强调“是三者品之最上”,
而根本不提“雄浑”、“沈著”、“劲健”、“豪放”
、“悲慨”等品,这就更
加发展了《二十四诗品》中注重冲淡、超逸的美学观点。关于含
蓄蕴藉,如他反
对诗歌“以沈著痛快为极致”,
一再强调严羽的
“言有尽而意无穷”和司空图的
味在“咸酸之外”,“不著一字
,
尽得风流”等
,
并认为“唐诗主情,
故多蕴藉
;
宋诗主气
,
故多轻露”(同前
)
。最明显的是他对几首咏息夫人诗
的评论,认为杜
牧的“至竟息亡缘底事?可怜金谷坠楼人”,是“正言以大义责之”,颇
不赞成;
认为只有王维的“看花满眼泪,
不共楚王言”,
“更不著判断一语,
此盛唐所以
为高”。这就
更进一步发展了严羽的“不涉理路,不落言铨”的观点。
正因为如此,所以王士禛选《唐贤三昧集》,竟不选李白、杜
甫的诗。名之
曰仿王安石
《百家诗选》
之例,
实际上是不欣赏李、
杜的诗。
赵
执信的
《谈龙录》
就曾说他“酷不喜少陵”,“又薄乐天”。<
/p>
翁方纲的
《七言诗三昧举隅•丹春吟条》
也说他“独在冲和淡远一派,此固右丞之支裔,而非李、杜之嗣音”。这是有充
分根据的
。如他曾反复推崇王维、韦应物诗“趣味澄夐”,并说过:“韦如菩萨
语,王右丞如祖师
语也。”据李重华《贞一斋诗说》的记载
,
他曾见到王士禛私<
/p>
下信手涂抹杜诗
,
因此曾指斥他为“矮人
观场”。不仅对于李、杜,对于其他许
多现实性较强的诗人如白居易、元稹、刘禹锡、杜
牧、杜荀鹤、罗隐等,也都一
概采取排斥、指责的态度。如他借司空图的话,指斥元、白
“乃都市豪估”;认
为刘禹锡的名句“沉舟侧畔千帆过,
病树前
头万木春”等句“最为下劣”;
认为
杜牧、杜荀鹤的诗都是“恶
诗”(《带经堂诗话》
)
等等。这充分体现了他的论诗
旨趣。
在王士禛之前,由于明代前后七子的复古主义运动,言必汉、魏、盛唐
,
造
成了诗走向肤廓、貌袭的流弊
,
p>
而公安派矫正前后七子之失,其弊又流于浅率。
王士禛企图矫正两派
之失
,
提倡神韵说
,
< br>倡导诗应清远、冲淡、超逸
,
在表现上应
含蓄、蕴藉
,
出之于“兴会神到”或“神会超妙”,片
面地强调诗的空寂超逸、
镜花水月的境界,
反对现实性强的诗歌
及沈著痛快、
酣畅淋漓的风格,
是在新的
历史条件下吸收并进一步发展了司空图、
严羽理论中所包含的消极因素,
导致诗
歌走上脱离生活、
脱离现实的道路,
抹煞了诗歌的积极的社会作用。
王士禛曾赞
扬有
些诗“皆无香火气”以为可贵。别人对他的称赞也有不少集中在这一点上,
如施愚山曾对
他的弟子称赞他说:“子师言诗,如华严楼阁,弹指即现,又如仙
人五城十二楼,缥缈俱
在天际。”(《带经堂诗话》)这些,正好说明了王士禛
神韵派诗论的实质。
王士禛自己的创作也证明了这一点。
他的诗,
多描
绘自然景
物,如《真州绝句》、《藤花山下》、《江上》等,刻画景物很工致,并富有诗
情画意;但是,除早期作品外,反映人民疾苦或现实性较强的诗很少,而且常常
有意无意讴歌升平景象。这与他的诗论是完全一致的。
翁方纲曾说:“渔洋所以拈举神韵
者,特为明朝李、何一辈之貌袭者言
之。”(《复初斋文集•坳堂诗集序》
)
但是以这样的理论和创作实践,企图纠正
明代七子
之弊,
是不可能将诗歌引向康庄大道的。
因而他的诗和诗论曾遭
到当时
和后人众多的批评和讥议。
吴乔曾说他是“清秀李于麟”
(
《答万季□诗问》
)
,
意谓其诗作不过比后七子之一的李攀龙较为清秀而已。
袁枚也为说他“喜怒哀乐