词的起承转合(1)
qq动漫头像男生-
词的起承转合
讲这个，我们首先要讲讲词的形式和词牌的由来等。
词是一种特定形式的诗，
但它又决不等同于一般的古近体诗。
古近体诗，
尤其是唐宋以后的
近体律诗和绝句，格
式只有那么几种，它的字数、句数、平仄、押韵等方式都有一定的模式
并加以明确，
作者只要熟记这几种类型就可以了。
而词的情况就要复杂得多，
每一首词都属
于一定的格调，
每一个词调都
有固定的格式。
这种格式的形成，
是由词本身与诗的不同体制<
/p>
所决定的。
词的体制究竟是什么样子的
呢？下面介绍一下南宋词人姜夔的作品。
吴兴号水晶宫，
荷花盛丽。
陈简斋云：
“
< br>今年何以报君恩。
一路荷花相送到青墩。
”
亦可见矣。
丁未之夏，予游千岩，数往来红香中。自度此曲，以无射宫歌之。
簟枕邀凉，琴书换日，睡馀无力。
细洒冰泉，并刀破甘碧。
墙头唤酒，谁问讯、城南诗客？
岑寂，高树晚蝉，说西风消息。
虹梁水陌，鱼浪吹香，红衣半狼藉。
维舟试望故国，渺天北。
可惜柳边沙外，不共美人游历。
问甚时同赋，三十六陂秋色。
在上面
这首词中
“
惜红衣
”
< br>是词谱名称；
“
无射宫
”
是词调所属的宫调名称；
“
吴兴号水晶宫
.........
歌之。
”
是词序；词序以下是词的本体，共分两大段。此两大段又被叫做
“
上下片
”
或是
“
上下
阕
”
；从中
“
力
”“
碧
”“
客
”“
寂
”“
息
”“
陌
”“
籍
”“
北
”“
历
”“
色
”
等是韵脚；句内各字又有声调上的抑
扬顿挫（
如
“
簟枕邀凉
”
是仄仄平平）
；句子有长短之分（二字、四字、五字、六字不等）
< br>。
这些种种都是词的体制问题。
上面介绍的这首
《惜红衣》
词调的创作者本人很是精通音律，
所以这首词在创作出来的时候，
是能配合乐曲歌唱的。
但后来随着年久岁月，
朝代更替而失传。
后起的
作家很多并不懂音律，
他们填词的用意不再是为了能否歌唱，
只
要能抒发情志就可以了，
因此他们要填作
《惜红衣》
词调的词，
只需按照姜夔的这首词作为范本就行了。照着几段几句
“
依瓢画葫
”
，什么地
方押
韵，每个字是用平声还是仄声，一切都照旧姜夔范本填写就行了。于是，
《惜红衣》这首词
调就作为一种格式固定下来。
这
也就是我们所谓的
“
前人按律以制词，
后人按调以填词
”
的方
式。
按谱填词，因为格律繁杂等等众多缚束，所以
有比写古近体诗受到更严格约束的一面。但
是另一面，
因为词的
句式长短参差错杂，
灵活多变，又更适合通过抑扬顿挫，轻重缓急声律
< br>韵调，
来抒怀人们心灵深处复杂细腻的情感意绪。
所以如
果能得心应手驾驭词谱的话，
词可
以说是一种比古近体诗更为解
放的新型诗歌形式。
那么词调又是何处而来呢？
词调的调
名本是曲调的名称。
如
《菩萨蛮》
本是
唐玄宗时教坊曲名。
据唐人苏鹗
《杜阳杂编》
< br>记载，当时有女蛮国人来长安朝拜进贡，这些人服饰打扮
“
危髻金冠，璎珞被体
”
如若菩萨。
《
宋史。乐志》记载其女舞队有所谓
“
菩萨蛮队
< br>”
，可见《菩萨蛮》本是一种模仿外国装束舞
队所用的曲
调。
又如
《苏幕遮》
词调，
原是从西域高昌国
（今吐新疆鲁番一带）
传过来的
“
浑
脱舞
”<
/p>
的舞曲。
“
浑脱
”
是当地语言
“
囊袋
< br>”
的意思，据说胡人跳这种舞时，要用囊袋装水，互
为泼
之作为嬉戏。
表演者为了避免被对方泼洒的水而浇湿头部，
必须
头戴一顶特制的涂油的
帽子。高昌话管帽子叫
“
苏幕遮
”
，此后
“
苏幕遮
”
就成为了这支乐曲的名称。还有一些是从
民
间曲调移植而来的，如《摸鱼儿》
《捣练子》等。
唐宋时期这些曲调一般被分为两段，词被
分之上
片下片，
也是从这里开始的。
当然，
初
期的一些小令如
《渔歌子》
《如梦令》
《忆江南》
都只有一段，但经过后续的发展，篇幅越来越长，少数长调慢词可达三段，四
段不等。
曲调的音乐一般又分为若干小段，一小段叫做
“
一均
”
。
“
均
”
是乐曲中一个相
对完整的音乐单
位，乐曲在这里也需稍作停顿，词调也在此断句、押韵。每一均乐曲又分
若干节，一小节叫
做
“
一拍
”
。词的分句，与曲拍的轻重缓急有关，所以有的词句长，有的词句短，这
正是因曲
拍不等而决定的。
将词的一
段称为
“
片
”
，是从
“
遍
”
这个音乐名词得来的。唐代时乐曲一段
叫一遍。一些大曲往往由几遍、十几遍或几十遍而
组成，称之为
“
大遍
”
。如果仅只摘取其中
一遍作为词调，那就叫做
“
摘遍
”
。如词调中《霓裳中序一》
，即是摘取《霓裳羽衣曲》中序
曲的一遍。又如词调《莺啼序》
，即摘取大曲《莺啼》的序曲而成。
只有一片的
词调叫单调，有两片的词调叫双调，如果有三片、四片，就叫三叠或四叠。叠也
是片得意
思。前人根据词的篇幅长短将词分为小令、中调、长调三类。清人毛先舒在《填词
名解》
中将小令规定为
58
字以内，将中调规定为从
< br>58
字到
90
字，而长调规定<
/p>
91
字以上。
这种分法可供参考，
但不宜太过拘泥。一般来言，
单调的词多半是小令为主，双调的词则中
调、长调都有。如《相见欢》是小令，
《江城子》是中调，
《雨霖铃》
《双双燕》
《摸鱼儿》等
则也是中调，但也有其众说纷纷。至于三叠、四叠的词肯定是长调了。
双调是词的最基本
形式，
他的上下片又
称之为上下阙或者前后阙。
如果双调词的上下两片句式完全相同，
称做
“
重头
”
。如李煜所写的《浪淘沙》
：
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
这首词
的上下片句式完全相同，所以属于
“
重头
”
。
有的词上下片开头的句式有所
不同，这叫做
“
换头
”
，如岳飞的《小重山》
：
昨夜寒蛩不住鸣，惊回千里梦，已三更。
起来独自绕阶行，人悄悄，帘外月胧明。
白首为功名，旧山松竹老，阻归程。
欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听？
这首词上下片开头的句式有变化，所以叫做
“
换头
”
。
一首双调词的下
片开头被称之为
“
过片
”
、
“
过拍
”
等。这首《小重山》的
“
白首为功名，旧山
松竹老，阻归程。
”
几句即为
< br>“
过片
”
。过片在上下片词中起
到承上启下的作用，是前人填词
时十分注意的关键处。
那么这个关键的用法还有不少讲究，这个就深入到了，词调创作上
对于
诗中起承转合四章法的继承和演化出的变化。
三叠的词调是不
常见的。如果三叠词的第一、二段句式完全相同，好像第三段得双头一样，
被称作
“
双拽头
”
。如周邦
彦的《瑞龙吟》
：
章台路，还见褪粉梅梢，试花桃树。
愔愔坊陌人家，定巢燕子，归来旧处。
黯凝竚
.
因念箇人痴小，乍窥门户。
侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语。
前度刘郎重到，访邻寻里，同时歌舞。