和子由渑池怀旧赏析
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和子由渑池怀旧赏析
人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。
往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。
①首联运用了哪些修辞手法？
颔联了诗表达了诗人何种人生
态度
？
②颈联和子由所怀的“旧”，
“旧
”具体指什么？尾联表达
了诗人什么样的思想感情？
诗的前四句对于人生的经
历，
作了一个深刻的<
/p>
比喻
，
说：
人生
所经历过的地方和所经历
过的事情，象什么样子呢？该
是象天上
飞翔的鸿雁踩在积雪
的地上；这雪地上因那偶然的
机会，留下了
脚爪的痕迹，可
是鸿还得继续飞行，
飞向何方，
哪里还去考虑南北东西！因为
这个比喻非常生动而且深刻，
所以后来便成为“雪泥鸿爪”
这个成语，用以
比喻往事遗留
下来的痕迹
。
第三联写渑池当年寄宿过
的那
座佛寺的情况：当时接待
咱们的那个老和尚已经死了，
按传统习
惯，他的尸体经过火
化，骨灰已安放到新造的那座
小塔里面去了
；当时在上面题
诗的那堵墙壁已经坏了，因此
不能再见到旧时题
诗的墨迹
了。就是说，多少年过去了，
人变了，和尚死了，物变
了，
寺壁坏了，世间已经历了沧海
桑田的变化。当年在雪泥上留
下的鸿爪，象是雪化了，这些
爪印也不见了。
< br>言外颇有为人
生的短促叹息和对自己漂泊不
定的感伤。<
/p>
最
后两句，作者自己加了
个注脚：“往岁马死于二陵，
骑驴至渑池
。”是说：当年要
去赴考时，我骑的马在渑池西
边的二陵
(
今河南崤山
)
就死
了，没法子，只好骑着小毛驴
到渑池。所以诗中说：你还记
得吗？当时我骑着小毛驴在那
崎岖不平的山路上行走，路是
那么遥远，人是那么疲乏，那
瘦弱的小毛驴也累得叫个不
停。
诗人抚今追昔，抒发了对
人生的深深感叹。
恋花
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天
涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳
人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
(1)
“绿水人家绕”中的“绕”
字，有的版本写作“晓”。你
认为哪个字更恰当
?
为什么
?
请
简要赏析。
(2)
俞陛云在
《宋词选释》
中对
这首词的上阕作过这样的整体
评价：
“絮飞花落，每易伤春，
此独作旷达语。”你同意他的
看法吗
?
为什么
?
请结合词的内
容简要赏析。
（
1
）①“
绕”字好，因为它切
实具体地描绘出了绿水环抱人
家的场景，生
动形象，具有动
态美。②“晓”字好，因为它
既点明了时间，又
渲染了早晨
的清新氛围，能够使读者有更
自由、更广阔的想像空
间。
(2)
①同意。
起句
“花褪残红青
杏小”
，虽写了花之凋零，却
又写了青杏新生，显示出生机
与活力；二
、三句则又移向更
广阔的空间，燕子轻飞，给画
面带来了盎然生
气，而绿水绕
人家也饶有情趣，这样一来，
人的心情也自然随之
敞阔；末
句虽言萋萋芳草，
却以
“天涯
”
起笔，意境开阔。总之，词的
上片虽写“絮飞花落”的暮春<
/p>
之景，却处处可见旷达之语。
注释
:
熙宁七年，
苏
轼在杭
州时，曾收一侍女，
王朝云
，<
/p>
时年十二，后收为妾，侍奉苏
轼二十三年，随他颠沛流离、
起起落落直至
惠州
。朝云美丽
贤惠，长于歌舞，陪伴苏轼度
过了无数艰难，一道承受了无
数打击，是苏轼至亲至爱的患
难伴侣。在惠州，一日，苏轼
与朝云闲坐，
“时青女初至，
落
木萧萧
，
凄然有悲秋之意。
”
于
是，请朝云唱《蝶恋花》词。
朝云歌喉将口转，满目噙泪，
< br>苏轼问其缘故，
答曰：
“奴所不
能歌，是‘枝上柳绵吹又少，
天涯何处无芳草’
也。
”
说罢不
禁泫然流涕，不能成声，自此
终日惆怅，不久抱病而终。真
是，
一阕伤春曲，<
/p>
肠断多情女。
此后，苏轼亦郁郁寡欢，终生
不再听人唱此词。这首词便是
苏轼词作名篇
《蝶恋花
春景》
。
这首词无系年，据苏词专
家唐玲玲先生考证，该词当作
于熙宁九年在密州时。这首词
上阕重在伤春。眼前一片暮春
景色。春花凋零，残红落地，
青杏结子。春燕早已飞来，在
绿水环绕的人家低飞。树上柳
絮飘飘，举目之处，遍地芳草
如茵
。目睹的一切，只是正在
逝去的春天的背影；心中唤起
的，却是
年华流逝的惜春伤春
之情。朝云唱此词，至“枝上
柳绵”句，感
受甚深，情不能
自抑，苏轼笑曰：
“吾正悲秋，
而汝又伤春矣”
。
悲秋伤春同样
都反映出一种深沉的时间忧患
的恐惧，联系苏轼作词时的背
景
，可体会到苏轼当时壮志难
酬，对时间流逝的叹惋；联系
朝云唱
此词时的处境，苏轼历
经磨难，正如那残红飘絮，
可
想象朝云悲凉而至于绝望的心
境。
下阕重在伤情。苏轼巧妙
地抓住生活中的一个细节，创
作了一幕富含理趣的悲喜剧。
“墙”犹隔也。墙内佳人，墙
外行人，
一墙之隔。
佳人笑语，
行人动
情。笑语者不知墙外有
人，动情者但闻笑声不见人。
笑声渐渐远
逝，多情的行人却
凭空生出无限的烦恼。这种哀
怨缠绵的情感，
从作品表层看，
似乎是描写生活中邂逅的恋
情；从深层次揣磨，却是反应
了苏轼密州生活时政治上抑郁
的心境。
“持节云中，
何日遣冯
唐？”
流露出苏轼渴望朝廷理
解的情结
，然而
“浮世事，俱
难必”
，
苏轼与朝廷之间
也是隔
着一堵墙的
。
“佳人”之喻，不
正有屈原“香草美人”的意味
么？朝云的绝望也许正是这种
隔而生出的悲剧。
水龙吟
次韵章质夫杨花词
<
/p>
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛
家傍路，思量却是，无情有思
。萦损柔肠，
困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎
去处，又
还被、莺呼起。
不恨此花飞
尽，恨西园、落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三
分，二分尘土，一分流水。细看来，不是
杨花，点点是离人泪。
赏析
< br>苏东坡
贬谪黄州
时，其好
友章质
夫曾写
《水龙吟》
一首，
内容是咏杨花
的。因为该词写
的形神兼备、笔触细腻、轻灵
生动，达到了相当
高的艺术水
平，因而受到当时文人的推崇
赞誉，盛传一时。苏东
坡也很
喜欢章质夫的《水龙吟》，并
和了这首
< br>《水龙吟
.
次韵章质
夫杨花
词》寄给章质夫，还特
意告诉他不要给别人看。章质
夫慧眼识珠
，赞赏不已，也顾
不得苏东坡的特意相告，赶快
送给他人欣赏，
才使得这首千
古绝唱得以传世。
译
文：
像花又好像不是花，
也无人怜惜
任
凭
（从教）它衰
零坠地，它抛离家乡倚路旁，
< br>细思量仿佛无情，却是含有深
情。受伤的柔肠婉曲，困倦的
娇眼昏迷，欲开又闭。梦魂随
风飘万里，追寻情郎去了，却
又
被黄莺儿叫起。不恨此花飘
飞落尽，却恨西园，满地落红
枯萎难
再旧枝重缀。清晨淋过
陈雨，何处有落花遗踪？它飘
入池中，化
成一池细碎浮萍。
三分春色姿容，
二分化作尘土，
一分坠入流水无踪影。
细看来，
那不是杨花呵，点点
飘絮是离
人泪盈盈！
这首词的
上阕主要写杨花
的飘忽不定的际遇和不即不离
的神态。
“似花还似非花，
也无人惜
从教坠。”
开头一韵，非同反
响，
道出了
杨花的性质和际遇
。
“似花还似非花”：
杨花即柳
絮
。看着柳絮像花又毕竟不是
花。
艺术手法上显得很
“抽象”
，
但仔
细品味琢磨，这“抽象”
超出了具体形象，一语道出了
柳絮的性
质。这一句与欧阳修
的“环滁皆山也”可谓异曲同
工。一般来讲
，艺术要求用形
象反映事物。而苏东坡却“反
其道而行之”，匠
心独运，以
“抽象”写出了非同反响的艺
术效果。
因此，
在艺术描写上，
“抽象”有“抽象”的妙用。
“也无人惜从教坠”，则言其
际遇之苦，没有人怜惜这像花
又毕竟不是花的柳絮，只有任
其坠落，随风而去。
< br>“无人惜”
是诗人言其飘零无着、不被人
爱怜的际遇
，也正说明了唯独
诗人惜之。一个“惜”字，实
在是全篇之“眼”，妙不可言。
“抛家傍路，思量却是，
无情有思。
”这一韵承接上一
韵中的“坠”字展开，
赋予柳
絮以人的性情。
“抛家傍路”
说杨花的飘忽无着
，
仔细
思量，
那柳絮坠离枝头，“抛家”而
去，不是很无情吗？可是柳
絮
“傍路”
飘零，
却又依依难舍，
恋“家”之情跃然纸上。真是
“道是无情却有情”！
“有思”
言其不忍离别的愁思和痛苦。
其实，这是诗人
的想象，“思
量”是“惜”的进一步的深入，
使杨花飘忽不定的
形态具有了
人的情感。
“萦损柔肠，困酣娇眼，
欲开还闭。
”这一韵承接
上一
韵的“有思”，采用
拟人
的手
法，以极其细腻独到的笔致，
尽写柳絮飘忽迷离的神态，让
人柔肠百转，思绪万千
，叹为
观止。从上阕“无
情有思”开
始，诗人便展开
想象
的羽翼
，
把杨花比喻为一个思亲少妇，
将“有思”具体化、形象化，<
/p>
活脱脱地展示出她的完整形
象。
这里，“
有思”成为思亲
少妇的“愁思”。因“愁思”
而“萦损柔肠”，
因“愁”而
“柔”，因“柔”而“损”；
“愁思”煎熬则“困”
，“困”
则“娇眼
”“欲开还闭”。
思
亲少妇的情态被诗人描写、刻
画地极其细腻，从而把
柳絮随
风而坠、
时起时落、
飘忽迷离、
勾魂摄魄的形态，
生动地呈现
< br>在我们面前，真乃神来之笔。
“梦随风万里，寻郎去
处，
又还被莺呼起。
< br>”
少妇
“有
思”，“有思”的情
态也描摹
出来。那么少妇为何而思？上
阕的最后一韵作了回答：
她在
思念远方的夫婿。这一韵化用
了
“
打起黄莺儿，
莫叫枝上啼。
啼时惊妾梦，不得过辽西”的
诗意。“梦随风万里”既写少
妇之梦，
又关合
柳絮飘忽迷离，
轻盈若梦。
愁中入梦，梦里与
< br>远在万里的君郎相逢，却被莺
儿的啼声惊醒，怎不让人愁更
愁，简直让人恼恨了
！
<
/p>
纵观
上阕是以人状物
，虽
然是在咏柳絮，却叫人难分诗
人是在写柳絮还是写思妇。柳
絮与思妇达到了“你中有我，
我中有你”，水乳交融，貌似
神合的境界，不禁令我想起了
庄子做过的一个梦：“昔者庄
周梦
为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。
不知周之梦为蝴蝶，蝴蝶之梦
为周与？
周与蝴蝶，则必有分
矣。此之谓‘物化
’。”
词的
下阕
与上阕相呼应主
要是写
柳絮的归宿
，感情色彩
更加浓厚。
“不恨此花
飞尽，恨西园
落红难缀。
”在上阕“惜”和
“愁”的情绪基础上，诗人下
阙的头一韵
直抒胸臆
，
“愁”
化作“恨”，倾注惜春之情
，
也是在更深的层次上写柳絮
“也无人教坠”的际
遇。这一
韵应和上阕首韵“似花还似非
花，也无人惜从教坠”。
表面
上看，因为柳絮像花又毕竟不
是花
，所以不必去“恨
”
，
应
该“恨”的是西园遍地落英
，
“零落成泥碾作尘”，春去无
奈，最可怜惜。然而，细细斟
酌，“落红难缀”更
反衬
出
柳
絮的“无人惜”的遭际，
诗人
用这种手法进一步
写出了对柳
絮独“惜”的情愫
。
“晓来
雨过，
遗踪何在？
一池萍碎。”
拂晓的
一场春雨
过后，那随风飘舞、“抛家傍
路”却“无人惜”的柳絮
上哪
儿去了呢，为何无踪无影，荡
然无存了？“一池萍碎”即是
回答。看到满池细碎的浮萍，
诗人蓦然清醒——原来那沸沸
扬扬，满天的飞絮都化作了水
上的浮萍。这里，
“遗踪何在”
是问题，
“一池萍碎
”
是结果，
而“晓来雨过”是柳絮化为
浮
萍的客观条件。柳絮化为了浮
萍，用现在的科学观点来看，<
/p>
是不可能的。但诗人“惜”柳
絮又不忍看到它凭空消逝的伤
感却得到慰藉。
何况柳絮坠落，
化为浮萍也是
当时的
“公认”
。
“遗踪何在”一句写
得极好，
把诗人对春雨过后，柳絮消失
后的心理情态尽写出来，
又起
到了“承上启下
”的作用，实
属难得。
“春色三分：二分尘土，
一
分流水。
”这一韵从柳絮的
“遗踪”荡然无存生发，以简
洁洗练的句子写出了
春光易逝
的伤感
。虽然花落无情，好景
不长，然而春去有“归”：一
部分归为尘土，一部分归为流
水。即使如此，也是“无可奈
何花落去”，柳絮不复存在，
大好的春光也随着柳絮的消失
一去
不复返了。“
惜”柳絮，
进而“惜”
春光，诗人的情感
袒露无遗。“春色三分”一句
很是别出心裁。
把光景分为若
干份并不是苏东坡的创造。诗
人写这首词之前，许
多骚人墨
客写下了不少类似的句子，如
“天下三分明夜月，二分
无赖
是扬州。”、“三分春色两分
愁，更一分风雨。”等都是经
典名句。但是我们仔细玩味，
推敲比较，却不难看出，上述
名句都不如苏东坡的语意蕴
藉、含蓄、巧妙。
“细看来，不是杨花，点
点是离人泪。
”这最后一韵，
是具有归结性的震撼全篇的点
睛之笔。那沸
沸扬扬，飘忽迷
离的柳絮在诗人的眼里竟然
“点点是离人泪”！
这一韵照
应了上阕“思妇”“愁思”的
描写，
< br>比喻新奇脱俗，想象大
胆夸张
，感情深挚饱满，笔墨
酣畅淋漓，蕴意回味无穷，真
是妙笔神功！
“细看来，不是杨花，点
点是离人泪
”不愧为“点睛”
之笔，
情中景，景中情
，
由眼
前的流水，
联想
到思妇的泪水；
又由思妇的点点泪珠，映带出
空中的
纷纷杨花。
是离人似的
的杨花，还是杨花般的离人之
泪？
虚虚实实
，似与不似，再
回顾开篇，令人欣然顿悟，原
来是“似花还似非花”。
《卜算子·
黄州定慧院寓居作》
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人
独往来？缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝
不肯栖，
寂寞沙洲冷。
【赏读】
这首诗写于宋元丰五年
1082
年。苏轼因激怒新
党，被
捕入狱，历时百余日。出狱后
贬为黄州
< br>团练副使，暂居定慧
院。这段经历，总不免使他产
生
孤寂
之感。
开头
一句，在“缺月”和
“疏桐”之间着一“挂”字，
自然而巧妙地
把天与地的景色
连接起来，显示出
无限幽渺的
< br>夜空
。由此奠定了本词的感情
基调，并为引出全词的审美
意
象
--
孤鸿
“
谁见幽人独往来？缥缈
孤鸿影。
”在这般夜色之中，
仿佛有个幽人独来独往，如同
< br>孤鸿之影。这“幽人”可能是
想象的，也可能是苏轼自比。
作者在这里
以幽人来比况孤
鸿
，
暗示自己孤芳自赏、洁身
自好的品格和操守
。
“惊起却回头，有恨无人
省。
”孤鸿缥缈不定，刚一栖
身，又遭惊扰。“却回头”，
极逼真地描摹出倍受惊扰的神
态。“有”什么“恨”，苏轼
< br>未正面回答，以空白的笔法给
读者留下思维空间，增强了本
词的诱发力和神秘色彩。