化对作家个性形成的影响以及作家个性与文学风格的关系，

是很有意义的 语文教

学探究活动。

先看苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：

大江东去，浪淘尽千古风流人物。故垒西边，人道是三国周郎赤壁。乱石穿空，

惊涛拍 岸，

卷起千堆雪。

江山如画，

一时多少 豪杰。

遥想公瑾当年，

小乔初嫁了，

雄 姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华

发。人生如 梦，一樽还酹江月。

词之发 端“大江东去”句，壮语盘空，裂石穿云，笔力真能扛起九鼎。接笔

描述，气象极其开阔 ：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，笔势如飞泻的急

湍，又象游空的神龙，一气如 注，惊天动地，震撼着读者的心弦。词人捕捉最有

感染力的形象，

巨笔纵描，

涵括了上下四方，

描绘了千突万汇的江涛巨观。< /p>

而“江

山如画”一语，又该有多大的概括力！下阙，词人站在历史 的制高点，从写情描

景进而缅怀古人，

淋漓尽致地描绘了周瑜的 良将风姿和潇洒气度，

令人如入烟火

笼罩的赤壁大战之境。当词 篇银瓶乍破、铁骑奔突推进时，“故国神游，多情应

笑我，早生华发”一句，使情绪猛然 跌宕。“一樽还酹江月”，虽是借杜康浇块

垒的忧愁之写照，又显出了情绪的洒脱和旷达 。

飞动的气势，壮阔的气象，豪

放的 气魄，

造成了恢宏的意境，

倾注了滚滚滔滔的感情，

放的风格。不仅如此，这种风格在苏轼其它作品中也 屡屡可见；如《江城子·密

州出猎》中“老夫聊发少年狂”、“千骑卷平冈”的气派；“ 会挽雕弓如满月，

西北望，射天狼”的愿望；

《水调歌头·明月 几时有》中“我欲乘风归去”的出

世幻想和“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全 ”的旷达，等等，都构成

了苏词豪放磊落而又飘逸旷达的基本特色。

因此，

宋代陆洲认为，

读苏轼词觉得

“天风海雨逼人”。

明代胡寅则说，

“眉山苏氏一洗绮罗香泽 之态，

摆脱绸缪宛

转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩 气，超然乎尘垢之外。”

至于柳永的作品，则表现出与苏轼词作迥然相异的风格，其《雨霖铃》一词

最能代表他的 婉约特色。

寒蝉凄切，对 长亭晚，骤雨初歇。都门怅饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执

手相看泪眼，

竟无语凝咽。

念去去千里烟波，

暮霭沉沉楚天阔。< /p>

多情自古伤离别，

更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风 残月。此去经年，应是良辰好景

虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

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“黯然消魂者，惟别而已矣。”这首词是作 者离开汴京，与情人话别之作。

暴雨霁，蝉鸣声中长亭送晚，“方留恋处兰舟初发”，景 与情皆一片凄情。同上

举苏词对比，

这时也写天容水色，

但作者给辽阔楚天的千里烟波抹上了黯淡的色

彩。词中也写“多情”， 但苏轼多情事古，尚能旷达洒脱地捧一掬美酒酹江月，

而这里的主人公则伤情而醉，颓然 长叹。纵观全词，真可谓曲尽柔婉，抒发寸肠

三断之愁绪。

相传苏轼官翰林学士时，< /p>

曾问幕下士：

“我词何如柳七？”幕下士答曰：

< br>“柳

郎中词只合十七八女郎，

执红牙板，

歌‘杨柳岸晓风残月’。

学士词须关西大汉，

铜琵琶， 铁绰板，唱‘大江东去’。”这则轶闻实在是生动地说明了苏、柳的词

作具有的不同风格 。

其实岂止是苏、

柳的词作有不同的风格。

诗国文苑，

到处是万 千气象——碧

海掣鲸的雄奇，春笋萌土的秀丽，荒原野树的苍莽，月白风清的素雅……。 我们

可以看到红桃绿柳，

苦艾寒芹，

也 可以听到震耳的雷霆，

裂岸的涛声……。

总之，

诚如马克思所说的那样，“每一滴水在太阳的照耀下都闪耀着无穷无尽的色

彩。 ”文学风格确实有着无比丰富生动的多样性。

但是，如果我们的认识仅仅到此为此，显然是非常肤浅的。我们必须追问：

< br>为什么苏词的风格是高唱阔歌的豪放，

而柳作的风格则是低吟轻唱的婉约呢？推< /p>

而广之，就是为什么不同的文学作品具有不同的文学风格呢？

在中国文学史上，

对文学风格 形成原因的探讨，

发轫于公元三世纪的魏文帝

曹丕（